歌剧艺术的光辉成就——朝鲜革命歌剧《卖花姑娘》观后 [复制链接]

第6版()
专栏：

歌剧艺术的光辉成就
——朝鲜革命歌剧《卖花姑娘》观后　时乐濛
我们怀着无比兴奋的心情，欣赏了朝鲜平壤万寿台艺术团演出的革命歌剧《卖花姑娘》。
《卖花姑娘》，深刻地反映了朝鲜人民过去的苦难历史，热情地歌颂了朝鲜人民为反对阶级压迫和争取民族独立而战斗的革命精神。《卖花姑娘》的演出，继歌剧《血海》之后，为我们提供了又一次极宝贵的学习机会。
金日成主席指出：“在民谣、音乐、舞蹈等各个部门，要保存我们民族所固有的优秀特点，同时创造出新的生活所要求的新的节奏、新的旋律、新的律动，并且要善于用我国人民所具有的丰富多采的艺术形式来反映新的内容。”
朝鲜的文艺工作者在金日成主席的文艺思想指引下，坚定地贯彻了朝鲜劳动党关于歌剧节歌化的方针，以通俗的、大众化的而且是极精练的节歌形式，作为歌剧《卖花姑娘》全部音乐创作的基础。这部歌剧最突出的成就之一，就是剧中的歌曲都抒情而优美，易懂易唱，反映了节歌的通俗性和群众性的特点。《卖花姑娘》的歌曲创作和演唱，在揭示人物的思想感情与塑造人物的形象时，又是随着剧中阶级斗争的发展和人物成长的过程而发生变化的。序幕中花妮的歌唱：“漫山遍野百花争艳，我只有悲痛满胸间……”，和第一场哲勇的歌唱：“扛长工的爸爸死在这间房，我又在这里熬过八年苦时光……”，侧重于对苦难身世的陈述，是以优美的抒情性群众歌曲来表现的，听来亲切、朴素、感人。到了第五场犯人和家属的混声合唱：“啊，自由的双翼被折断，亡国恨痛断人心肠”，这浑厚、沉重与愤怒的歌声，突出地表现了劳动人民对反动统治阶级的强烈的阶级仇恨，有力地展示了劳动人民争取民族解放的坚强的斗争意志。当花妮以为哥哥已死，在一个阴霾的夜晚，她站在海滨的岩石上放声呼喊……，这时，乌云翻滚，浪涛汹涌，动人心魄的男声伴唱和乐队伴奏，以强烈的艺术感染力，充分表达了花妮对旧世界、对阶级敌人的仇恨和愤怒。在第七场和尾声中，花妮、哲勇和群众高唱：“受压迫的人们啊，起来去斗争……”，“花种撒在三千里锦绣江山，革命红花遍地开放”，这时，抒情曲已被赋予激昂的革命乐观主义气质，它与铿锵坚定的进行曲以及乐队伴奏的强大力量，紧紧地交织在一起，迸发出豪迈的革命气概，展示出宏伟壮阔的革命前景，达到了全剧的高潮。
艺术团的歌唱家们，具有高度的声乐才华和艺术造诣。他们在声乐技巧的运用方面，一丝不苟，精益求精，又善于把西洋的声乐方法与民族的优秀传统巧妙地结合起来。在全部演出中，不论独唱、重唱、合唱与伴唱，都达到了声情并茂的境界。他们还出色地运用伴唱来揭示人物的内心感情，甚至对每一技术细节，也都做了匠心独到的艺术处理。如在五场二景花妮做梦的情节中，由于表现内容的需要，把个别男高音置于女声伴唱中，作为女中音使用，就取得了很好的效果。艺术团的歌唱家们，以精湛的艺术技巧，朴素的表现方法，浓郁的民族风格，深刻地揭示了《卖花姑娘》的思想内容。
革命歌剧《卖花姑娘》的器乐曲创作和演奏，十分精彩。朝鲜的艺术家们，以节歌形式作为器乐曲的主要手段，同时努力发挥器乐的多种功能和丰富的表现力，并力求很好地把西洋乐器利用于并且服从于朝鲜民族音乐的发展。不论是独立演奏还是为声乐伴奏，不论是对正面人物的感情表达还是对敌人丑恶灵魂的揭露，都主要是以创造旋律、突出旋律来塑造艺术形象的。如梦境、尾声等场景音乐的抒情性，或二场二景以及其它许多场景音乐的戏剧性效果，都给观众以强烈的艺术感染。《卖花姑娘》器乐曲的作者、指挥、演奏者，遵循艺术从属于政治，形式从属于内容的原则，以丰富而清晰的乐队织体，熟练而朴素的演奏技巧，既具有时代特征又具有民族风格的乐曲，给观众留下了极深刻的印象。
中朝两国人民之间的友谊，是在艰苦的革命斗争烈火中用鲜血凝成的战斗友谊。我们中国的文艺工作者和全国人民，将遵循伟大领袖毛主席的教导，为进一步发展中朝两国人民之间的革命友谊和战斗团结贡献力量。