部分地方剧团采取革命化措施大力普及革命样板戏 轻装简骑　上山下乡　为工农兵演出 对于用革命文艺占领农村思想文化阵地作出了贡献 [复制链接]

第3版()
专栏：

部分地方剧团采取革命化措施大力普及革命样板戏
轻装简骑　上山下乡　为工农兵演出
对于用革命文艺占领农村思想文化阵地作出了贡献
在毛主席无产阶级革命文艺路线指引下，全国不少地方剧团发扬艰苦奋斗的作风，坚持上山下乡演出，大力普及革命样板戏。他们根据农村流动演出和社队分散的特点，在队伍的组织形式和演出的舞台装置等方面积极进行改革，做到轻装简骑，努力为工农兵服务。他们的这些革命化措施，对于用革命文艺占领农村思想文化阵地，巩固无产阶级专政，作出了贡献。
近几年来，湖北、山东、河北、河南等省的不少县剧团，常年累月地活跃在基层。他们立足本县，面向农村，积极为社员群众演出，取得了很大成绩。
河北省围场县文工团是一个五十多人的新建剧团，成立以来的五年多时间里，先后学演了《红灯记》、《沙家浜》、《龙江颂》全剧和《海港》等三个革命样板戏的选场、选段，并编演了三百二十多个中、小型文艺节目和大型话剧《烈马河畔》；在本县四十三个公社二百一十五个大队演出了八百多场，观众达八十多万人次，行程二万二千多里，受到广大工农兵的热情欢迎。
山东省安丘县京剧团，长期坚持上山下乡，积极普及革命样板戏，被贫下中农亲切地称为“俺们的庄户剧团”。几年来，他们学习排演了《沙家浜》、《红灯记》、《智取威虎山》、《龙江颂》、《杜鹃山》、《平原作战》等六个革命样板戏，每年下乡演出六、七个月，徒步行程近万里，在全县二十五个公社五百五十个点演出了七百四十八场戏，观众达三百多万人次，全县平均每人能看三场多戏。
在湖北省出现了一批这样的剧团：这个省的巴东县文工团，长年活跃在川鄂交界的大巴山区的崇山峻岭之中。全团四十四人有四十二个背篓，自背行李、服装、灯光、道具，每人平均负重五十斤，群众称赞他们是“背篓剧团”。这个剧团每天行程几十里，到达演出点后，当晚演出。他们每到一地，还要自己搭台，并坚持两天演出，一天劳动，两年来参加集体生产劳动一千七百八十个劳动日。贫下中农称赞他们说：上台能演戏，下田能劳动，既是演员，又是社员，走的是红军路，演的是样板戏。湖北省麻城县东路花鼓剧团每人一条扁担，自挑行装、布景、灯光、道具，送戏上山，被群众称为“扁担剧团”。湖北省光化县豫剧团自己动手，改制八辆板车，行军时可以运行李道具，演出时可以作舞台，被群众誉为“板车剧团”。这些剧团坚持上山下乡，热情为群众演出革命样板戏等文艺节目，受到群众的欢迎。
不少县剧团为了满足社员群众的要求，根据农村社队居住分散的特点，将剧团“化整为零”，培养演职员“一专多能”。安徽省涡阳县梆剧团有演职员六十八人，共划为三个演出小分队：其中两个梆剧队，各三十人；一个曲艺队，八人。由于实行“化整为零”的方针，一九七四年，全团在城乡演出了四百零八场，其中深入农村演出二百九十四场。这个剧团分队后，既要演小戏，又要演大戏，这样就要求每个演职员必须达到“一专多能”和“一员多用”。通过演出实践的锻炼，现在剧团有百分之九十以上的人成为又会演戏，又会搞美术、灯光和伴奏的“多面手”。江苏省吴江县锡剧团六十多人，分成两个演出队下乡后，仅在四十八天内就演出了八十四场，观众人数超过以前八个月的数目。过去不少青年学员只能当配角，锻炼机会少。分队下乡后，青年学员迅速成长，人人都成了“多面手”。干部、社员称赞他们说：“队伍小，决心大，送戏上门，服务周到。”
为了适应上山下乡和流动演出的需要，既要增加演出场次又要保证演出质量，近几年来不少县剧团对舞台装置、灯光布景、服装道具等进行了改革，并有所发明创造。河南省鄢陵县文工团集中全团演职员的智慧，创造了“活动舞台”。这个舞台是由八辆特制的架子车组成，台口宽三丈一，深二丈，演出活动区为六十平方米，另外还有幻灯景区，演员化妆区、乐队伴奏区。舞台顶篷由原来的固定结构改为可以随意升降的活动结构；灯光设施，增加了面灯、侧灯、顶灯，还改进了吊软景、幕条的装置，使舞台整齐美观，不但可以演出一般中、小型剧目，而且可以演出革命样板戏全剧。这个县文工团还经过多次设计，反复改进，把死景框改制成能够拆卸折叠的活景框，布景的骨架是由一百二十多根长短不等的方木棍组成，演出时用各种型号的螺丝和铁角随时对成几个戏需要的各种景框，一木变多用，一框变多景，实行死活景结合，软硬景结合，虚实景结合。他们还制成了折叠桌、椅、床、三级跳等大型道具。改革后的布景道具，体积小，重量轻，携带方便，适于下乡。湖南省桃源县汉剧团则把布画景改成幻灯景，实行“三小”：“小幕布，小景灯，小景片”。“小景片”还采用活动软片，一景多用。既节省了人力物力，又保证了演出质量。
（据新华社）（附图片）
河南省鄢陵县豫剧团组织小分队到田间地头为社员演唱，群众夸他们：真是咱贫下中农的剧团！
新华社记者摄