印度古典舞蹈艺术漫谈 [复制链接]

第5版()
专栏：

印度古典舞蹈艺术漫谈
孙琬
印度的古典舞蹈是印度悠久的文学艺术中的一朵鲜花。它与印度传统的音乐、诗歌、戏剧、绘画、雕塑有着密切的联系。它的独特的民族风格和精湛的舞技，不仅受到广大印度人民的赞赏和喜爱，在国际上也享有很高声誉。
印度的古典舞蹈可以分为四大流派：波罗多舞、卡塔卡利舞、卡塔克舞和曼尼普利舞。这些舞蹈最早都起源于敬神的舞蹈，带有浓厚的宗教色彩。舞蹈表现的题材多选自公元前一千年到五百年之间的印度史诗《罗摩衍那》和《摩诃婆罗多》中的神话故事，很少表现现代的题材。
波罗多舞起源于南印度，是最古老的古典舞派，有人称之为“叙事诗舞蹈”。这种舞蹈要求极其严格的舞蹈程式，全部演出共分为五段。第一段一开始，男演员身着宽大的裤子，脚系铃串，女演员穿紧身上衣，头戴半圆形花环，在台中凝神伫立。随着悠扬的乐曲和清越的鼓声，演员翩翩起舞。他们的头、手、脚的动作十分和谐，舞姿轻俏曼妙，使观众为之目迷神驰。进入第二阶段表演，乐队奏出欢快的曲调，演员双足和着音乐的节拍用力踏地，脚铃随着舞步琅琅作响，增强了音乐的节奏感。第三段，演员通过富于表现性的舞蹈模拟动作，将观众带入抒情的浪漫的诗的意境。第四段舞蹈最长，激越的音乐旋律和急促多变的舞步，使整个演奏臻于高潮。在第五段，舞蹈速度由舒转疾，一步紧似一步，使观众产生目不暇给之感。
卡塔卡利舞也同样具有悠久的历史。它主要以舞蹈语言表现印度古代的神话故事，也表现动物和鸟的生活等。
卡塔卡利舞是一种十分复杂的舞蹈造型艺术。它以变化多端的舞姿表达种种复杂的思想感情。如头部有四种不同的舞蹈动作，面部表情有八种，眼神三十六种，口形六种，颈部动作九种，其它如下颌、嘴唇、双颊等也有多种不同姿态，真可谓仪态万千。
卡塔卡利舞大多由男演员表演，女角往往也由男演员扮演，所有演员都穿着罗伞般大裙子，头戴圆锥尖帽，服装奇异。
卡塔克舞是一种带有叙事性的舞蹈。这种舞蹈在十二世纪莫卧儿王朝时代起源于北印度。至今，在印度北部的旁遮普邦和中部各邦仍然十分流行。
表演卡塔克舞时，歌手吟唱选定的诗章，鼓手击鼓相合，当演唱进入高潮时，演员双臂轻柔地摆动，急剧地旋转舞步，跳起舞来。随着乐器发出的讯号，演员面部也不断作出适应诗句内容的各种表情。
曼尼普利舞是一种偏于抒情性的舞蹈，起源于印度东北部的曼尼普尔地区。这种舞蹈一度几乎失传，后经印度著名诗人、艺术家泰戈尔的发掘整理才得到恢复。舞蹈内容多取材于印度古代神话故事，有些也表现人民对春夏季来临的欢畅心情和对神恩赐万物的感激之情。曼尼普利舞以姿态轻盈柔美，活泼曼妙见长。（附图片）
印度的波罗多舞