老当益壮 永葆青春——贺高元钧同志艺术生活五十年 [复制链接]

第8版()
专栏：

　　老当益壮 永葆青春
　　——贺高元钧同志艺术生活五十年
　　罗扬
高元钧同志是一位深受群众欢迎的杰出的山东快书表演艺术家。五十年来，他对人民的贡献，他在艺术上取得的成就和经验，都是极其宝贵的。
高元钧同志生于河南农村，自幼家境贫寒，7岁就开始了沿街乞讨的流浪生活。他11岁跟着双目失明的四哥，逃荒到徐州。这时，他们遇到了民间艺人戚永力。这位说“武老二”的把高氏兄弟给迷住了。可是，他们无钱拜师，只能私下里尾随旁听。戚永力到哪里，他们就跟到哪里，边讨饭，边学艺。这样整整过了三年。这位著名的艺人终于被这两位意志坚强的年轻人所感动，将他们收为徒弟。高元钧勤奋刻苦地学了三年之后，就开始独自卖艺，奔走四方。1946年，在党所领导的南京进步文艺界举行的纪念鲁迅逝世10周年的文艺演出会上，他演出了具有强烈的抗暴精神的《鲁达除霸》。1947年5月，他在上海参加了由郭沫若等同志主持的以反饥饿、反压迫、反内战为内容的“五四”纪念大会，并演出了《武松赶会》、《大闹马家店》等节目，配合了当时的革命斗争。
1949年，上海解放。炮声一停，他就走上街头，在大街小巷，在公园、广场，与当时在上海的梅兰芳等文艺工作者一起，进行慰问人民解放军、庆祝解放大上海的演出活动。接着，他赶赴南京、天津和北京，参加庆祝中华人民共和国开国大典等演出活动，并演出了自己创作的歌唱新时代的曲艺节目，受到了人民群众的热烈欢迎。后来，他参加了中国人民解放军，又被批准参加了中国共产党。从此，他更加严格要求自己，努力学习政治，学习文化，更加刻苦钻研艺术，提高为人民服务的本领。从祖国的北大荒到海南岛，从新疆边防地区到福建前线，从三线工地到唐山灾区，从军队到地方，他的足迹几乎遍及祖国大地；他演唱的声音，响彻在战士的基地、营房、坑道、哨所和城乡的剧院、广场。
高元钧同志长期致力于山东快书艺术的革新，为创立和发展新的艺术流派付出了艰苦的、创造性的劳动。早在四十年代初期，他就对日趋衰败的“武老二”艺术进行了初步的改革：在内容上，删除了那些“荤口”（淫词秽语）和低级庸俗的东西，对书词作了若干调整和加工；在表演艺术上，则摒弃了低级的、不健康的表情动作，并在保持“武老二”艺术的基本特点的前提下，借鉴、吸收了京剧、舞蹈、大鼓、坠子、相声、评书等姐妹艺术的一些表现手法，大大丰富和提高了“武老二”艺术的表现能力。新中国成立后，在党的领导和“百花齐放，推陈出新”的方针指引下，高元钧同志进一步明确了曲艺改革的方向。他除了对传统书词和表演进行改革、加工外，还积极改编、演出了《小二黑结婚》、《桥》等反映现代生活的新节目。他这时候的演唱艺术同过去的“武老二”艺术相比，有了很大的变化和发展，因此，他把它改名为“山东快书”。他对“山东快书”这种艺术的发展是有贡献的。高元钧同志的山东快书，努力在表现新的时代、新的人物上下功夫。十多年间，他成功地演唱了《一车高粱米》、《抓俘虏》、《三只鸡》、《智斩栾平》、《侦察兵》、《张大发走娘家》等一大批新节目，塑造出大老郭、小李、老王、郭大娘等栩栩如生的新人物的艺术形象，揭开了说新、唱新、创新的新篇章。他在长期的艺术实践中所形成的独特的艺术风格，也更为鲜明和突出了。人们都称他的艺术刚劲，豪迈，洒脱，大方，质朴而又生动，诙谐滑稽而又严肃，形象传神，感情真挚，口风脆甜，动作优美，形神兼备，自成体系。郭沫若同志赞誉高元钧同志为“民间艺术的一面旗帜”。
高元钧同志又是一位出色的艺术教育家。他对于前来求教的年轻人，都表现了极大的热情，并把自己所会的东西无保留地教给他们。他对学员的要求是很严格的，又是很耐心细致的。他总是根据学生的不同情况，循循善诱，因材施教，既传艺，又教人；既重言教，又重身教；凡是要求学员做的，他都身体力行，以身作则。他的口号是：“能者为师，不耻下问，艺海无境，求师无辈”。他通过办训练班、业余辅导、个别培训、带徒弟等方式，培养了大批山东快书的骨干人材。山东快书能够成为一个风行全国、深受广大人民群众欢迎的曲种，这是与高元钧同志和他的学生们的辛勤努力分不开的。（附图片）
　　《曲艺》编辑部供稿