《自由引导着人民》——在一幅法国名画前的断想 [复制链接]

第7版()
专栏：

《自由引导着人民》
——在一幅法国名画前的断想
沈大力
在巴黎各博物馆琳琅满目的艺术瑰宝中，最能显示法兰西民族性格的，莫过于卢浮宫里德拉克瓦的一幅巨型油画了。德拉克瓦以浪漫的艺术手法，把法国1830年“七月革命”的雄伟场面，在宽3．25米、高2．6米的画幅上展现出来。
那是法国人民最后推翻波旁王朝的“光荣的三天”。自由的理想把巴黎民众引向街垒，跟查理十世的走卒展开生死搏斗。在激烈的战斗中，圣德尼区的克拉腊·莱辛姑娘奋勇争先，在街垒上挺举起三色旗；少年阿葛尔为把那象征自由的旗帜插上巴黎圣母院旁的葛莱沃桥顶端而流尽鲜血……所有这些“贱民”为自由赴汤蹈火的形象，深深触动了浪漫派画家德拉克瓦的心灵。他当时年满30岁，在艺术上已渐臻成熟，决心最终冲破安格尔新古典派的教条，因而成为大胆进行艺术探索的急先锋。在群众革命创举的启示下，他认识到只有通过人民争取自由的斗争，才能求得艺术的复兴。不久，他在给兄弟的信中写道：“我在着手创作一个现代主题——一座街垒……我虽然没能为祖国战斗，但至少可以为她绘画，这使我心情又舒畅起来。”于是，从当年9月20日至12月6日，德拉克瓦连续画了100多幅关于“七月革命”街垒战斗的细部草图，然后强有力地综合完成《自由引导着人民》这一巨幅油画，创作出现代美术史上第一幅具有浓厚政治色彩的优秀革命作品。
1831年5月1日，这幅画曾以《自由在街垒上》（亦称《1830年7月28日》）为名在巴黎美术沙龙首次展出，立即引起观众的强烈反响。因为，那画面上已不再是救世主在灵光中下凡向群氓说教，而是劳苦大众为自由而奋不顾身地投入战斗；人们看见的主人公不再是“贤淑的圣母玛利亚”和“永生的女神维纳斯”，而是革命诗人巴比埃赞颂的那位健壮的普通劳动妇女，她在透过硝烟的强烈光线照射下突兀街垒，头戴法国大革命时流行的红色弗里吉亚帽，一手提枪，一手高擎飘扬在整个锥形构图顶巅的自由旗帜，召唤民众向君主专制勇猛冲击。在这自由女性的左侧，一个少年鼓手挥动着手枪，急奔而来。右侧一位大学生紧握步枪，眼神里闪烁着对自由的野性渴望；在他身后，两个工人手中执刀，怒形于色。更远，有人擎出一面用破布缝制的战旗。在这些起义者前面，在两具禁卫军尸首旁，躺着一名坦然瞑目的自由战士；还有一个受了致命伤的青年徒工，在那里匍匐欲起，竭力仰望冲破晨雾的曙光和圣母院北塔楼上飘扬的共和国旗帜，而他自己穿的蓝罩衣下露出白衬衫的衣角，跟红腰带组成了一面三色旗……
德国诗人海涅在美术展览会上特别赞赏德拉克瓦的这幅画，强调它是七月革命的“真实面貌”，恢复了“贱民”的尊严。
的确，这一杰作反映出法国1830年革命的历史真实，确认了劳动群众在社会变革中的主导地位。正因为如此，德拉克瓦的创作触犯了上流社会，引起一帮贵族艺术卫道士的非难。例如，《美术家报》就责骂：“在那众所周知的3天里，难道就只有一群贱民吗！”新古典派污蔑作者对“丑恶”感兴趣，把一个“不体面的悍妇”，一个“袒胸露臂的野女人”搬进了圣洁的美术领域……
当然，正统派的各种诽谤都难以否定德拉克瓦脱离古典创作源泉而深入现实社会生活、为绘画艺术开辟新途径的重大意义。应该着重指出，《自由引导着人民》是一幅划时代的杰作。画家用现实主义和革命浪漫主义的结晶辉映出法兰西人民酷爱自由的崇高意志和奔放的战斗热情，使作品超出了历史的局限而成为一种普遍的争取自由的永恒象征。它也无异于向全人类宣告：专制主义必将被人民推翻。
1848年，法国又爆发革命，德拉克瓦认为时机到来，兴奋地把《自由引导着人民》这幅画拿出来，挂到卢森堡宫展出，以鼓舞人心。可是，因为画上街垒武装起义的场面具有难以控制的煽动作用和危险的颠覆性，连资产阶级共和派也感到恐惧，所以很快就被取下，禁止公开陈列。以后，它于1874年被送进卢浮宫，收藏至今。
德拉克瓦是1863年逝世的。他在遗嘱中力戒为他树立雕像，甘愿默默无闻地躺在拉雪兹墓地偏僻的高坡，静观世态的变迁。他生前曾经说过：“我多么想在百年之后重返人间！”不言而喻，他所关心的并非自己留下的声望，而是他的艺术对后世的影响。
如果人真能死而复生，那么，德拉克瓦将会从卢浮宫的人流中看到，他的艺术仍活现在大众的心里，而他最富有生命力的作品就是《自由引导着人民》，因为这幅画已成了法兰西人民维护自由和民族独立的一个精神源泉。（附图片）
自由引导着人民〔法国〕德拉克瓦