巧手绘新装 舞台花更美——记舞蹈服装设计家夏亚一 [复制链接]

第8版()
专栏：

巧手绘新装 舞台花更美
——记舞蹈服装设计家夏亚一
张世英
当我们看到舞蹈《孔雀舞》的演员们，穿着蓝绿色带有孔雀尾部翎纹的舞裙，婀娜多姿、婉转轻柔，宛如孔雀在飞翔、旋转，给人以美的享受时，很少有人会想到，为了有助于演员在舞台上创造形象和意境，设计这舞蹈服装和舞台装饰的夏亚一同志，付出了多少辛勤的劳动！
夏亚一是中央歌舞团的服装设计师，也是新中国成立以来专门设计舞蹈服装的第一代女设计师，经她手设计的音乐、舞蹈表演服装不下数百种。去年，她为舞蹈《金色的小鹿》和《草原夜曲》设计的服装，在全国第一届舞蹈比赛中获奖。舞蹈《长虹颂》的服装设计，又在文化部直属艺术院、团1980年观摩评比演出中获奖。
夏亚一并非学习服装专业的科班出身。解放前，她在中学里当图画老师。1952年，她到中央歌舞团搞服装设计，完全是一个新的工作，特别是舞蹈，在这以前，她看都没有看过几次，别说要为它设计服装了。但为了尽快熟悉掌握舞蹈服装设计这项复杂的工作，她一头扎在了舞蹈队，和年轻的舞蹈演员一起学习、生活，看他们练功、排练，虚心地向编导、演员们学习，以熟悉舞蹈艺术的特点，增加感性知识。从此，她知道了我国民族民间舞蹈十分丰富，舞台上出现的每一舞蹈，主题、题材、风格不一。她脑子里，整天琢磨如何运用自己设计的服装去突出舞蹈作品的主题、人物，增强舞台艺术的表现力和感染力。为了做到既好看、能吸引人，又不迁就某些低级趣味，常常从白天画到深夜一两点钟。她为《孔雀舞》设计服装时，由于和编导密切结合，了解这个舞蹈作品的要求，加上一次又一次地到动物园观察孔雀的形状和动态，所以设计比较成功，从五十年代一直保留到今天。
生活是一切艺术创作的源泉。设计舞蹈服装同样不能离开生活。夏亚一经常结合创作任务，和编导、演员一起到一些地区深入生活，了解民族民间舞蹈素材。这些生活的感性知识，大量的形象资料，为她的服装设计工作打下了深厚的基础。同时，夏亚一非常注意从间接的生活中去积累资料。她注意从电影、画刊、绘画、工艺美术，以及各种演出中学习、借鉴，并且不论是走在路上，还是坐在车上，都注意观察人们的服装式样、色彩。有时，她走在路上，为了看一个服装，象着迷似的“跟踪追迹”。长期以来，她把所见所闻都画在本子上，深深地印入脑海中。
她不但在设计上花费很多心血，还要费好多时间做大量的、别人不易见到的琐碎工作。舞蹈服装需要轻巧、灵便、美观，夏亚一就去了解、熟悉各种料子的性能。为了使舞蹈服装色彩效果更好，每当染一次新颜色，她都要到印染厂，亲自看工人师傅把料子由浅到深，一段一段地染，直到满意为止。如果没有达到预期的效果，她总是不怕麻烦、不辞辛苦地，不断加工、改进，一直达到预想的效果为止。夏亚一三十年如一日，甘心做无名英雄，为民族民间舞蹈艺术事业倾注了自己的心血。