“‘老木匠’是我们的人”——画家邹雅侧记 [复制链接]

第8版()
专栏：

“‘老木匠’是我们的人”
　　——画家邹雅侧记
钟子硕
我国当代画苑中，邹雅的名字长久以来象珠子含藏在蚌壳，还没来得及发出辉光，就不幸地围上了黑色的边框。
邹雅出生在江苏无锡城郊一位教书先生家里。天地的钟灵秀气，太湖的博大浩茫，养成他迷恋自然的本性，孕育着他表现自然的天赋。贫寒的家境，童年的挚友，敦使他的一颗童心敏感地和劳动人民互通信息，共表好恶。无锡惠山附近产粘土，土质细腻，可塑性强，这一带居民家家善彩塑，户户做泥人。拉上小伙伴，围作一圈看当地农民捏小狗小猫，寿星关公，是邹雅童年生活有趣的一课。民间艺术的异彩缤纷，为邹雅的艺术长途铺垫了一块最坚实的基石。他深知这是艺术之花盛开的土壤，毕生的立足点没有从这里挪移过半步。他三十年代在上海、南京从事美术编辑、出版工作，一样沉迷着中国的民间艺术。他忘情地为民间歌谣《挂枝儿》画的插图，充满劳动人民生活的情趣。1938年到了解放区和敌后根据地，他出色地把民间艺人的技巧，运用到版画创作中，刀法有力，风格粗犷，内容纯朴，处处散发出泥土的芳香。这时期的作品《帮助老百姓扬场》被美术界公认为“一幅优秀的木刻”。解放以后，他在人民美术出版社担任领导工作，依旧酷好着印花、剪纸、装潢、年画、封面画、宣传画等民间工艺和通俗美术作品。他本人就铰得一手好窗花。他家中的窗帘、台布，全用蜡染工艺制品。他在百忙中还抽空为萧三主编的《革命烈士诗抄》和柯岗的长篇小说《逐鹿中原》的装帧设计，为李季的长篇叙事诗《杨高传》绘画插图。为推荐“杨柳青”年画，他不惜工本地搜集，不辞辛苦地撰文……
对祖国山河的眷恋之情，对中国绘画优良传统的向往之心，把邹雅卷入从事中国画创作和研究的长河。他的艺术生命扬着风帆，穿波犁浪！他继承中国画法的优良传统，吸取民间艺术的鲜明风格，以钻研黄宾虹的技巧为突破口，加上广采画坛百家，借鉴西洋画法，终于融会贯通而另拓新天。
“妙合自然趣，人工费剪裁。昔年游览地，都上画图来”。黄宾虹的这首自咏诗，恰似为邹雅源于生活、再现生活的艺术才华，作出了写照。1970年，他被下放到湖北咸宁，依然钟情着千岩万壑的山，千变万化的云，千姿万态的水，而他胸中，也就郁积着千言万语，不吐不快，不写不快，不画不快！气势磅礴的《匡庐巍峨》、景象壮观的《庐山烟云》等等，都是他映着惨淡的灯光，伏在土坯房里仅有的一张小木桌上，以一个赤子对祖国的忠诚，一位恋人对人民的爱情描绘出来的力作！
邹雅热爱人民的生活，也熟悉他们的生活。在干校期间，修理门窗，垒筑土房，都需要木工。邹雅一声不吭地拿起木刨，一刨一刨地学起木工活来。他的爱人带着小女儿一年一次来探望他，他连中午休息的时间也没陪伴亲人，而是脱光膀子在烈日下埋头闷干，两手磨出了厚厚的老茧。他做出来的活又精又细，连木工们也啧啧称赞，“老木匠”的外号就此传开。干校的广场需要一根旗杆，人们最先想到的是：“找‘老木匠’去！”邹雅扛来两根长竹，一根较粗，一根略细，大家不明白此中的原委。只见他削去枝蔓，把它们巧妙地加以榫接，一支牢固、稳靠的旗杆耸立起来了……从“惠山泥人”到“老木匠”，不正说明他和人民、和生活有着斩不绝的万缕情丝，割不断的一脉血源吗？从此，邹雅引“老木匠”这一外号为荣，他的别署，索性称作“老木匠”。
邹雅一生，均以自然造化为师，以劳动人民为师。他58岁那年，在煤矿深入生活时，不幸罹难。在生活中间，他把热血献给了蕴含热能、燃烧地火的煤层。难怪他工作过的荣宝斋的干部、工人激动地说：“‘老木匠’是我们的人！”
“‘老木匠’是我们的人”，正是人民给予画家邹雅的崇高的奖赏！