话剧《原野》观后 [复制链接]

第7版()
专栏：剧评

话剧《原野》观后
朱汉生
最近，中国青年艺术剧院将曹禺的话剧《原野》搬上了舞台，这使人们感到很大的兴趣。
导演张奇虹根据新的时代的审美要求，把握住原剧作的精神实质，对剧本进行了颇具匠心的剪裁，借形象塑造之力，对原作做出了一些新的艺术解释。
《原野》通过仇虎复仇的故事，展示出了在民国初年地主和农民的矛盾。当时还没有共产党的领导，地主和农民的矛盾虽然异常尖锐，但在强大的黑暗势力面前，农民个人的自发反抗不能不以失败告终。仇虎与花金子的命运诚然是悲惨的，但他们敢于向封建势力大胆挑战，敢于执着地追求美好生活，却不能不使人们为之感动。
于关节处见功夫。导演把第三幕的结尾挪到了序幕之中，情节未变，结构上这一动，艺术效果却迥然不同。
我们看到仇虎跳车而逃，来到林子中寻找父亲的坟墓。他自然会想起全家两代的“似海深仇”：焦阎王杀了他的老父，害死了他的弱妹，打残了他的大腿，强占了他家的田产。人间世道是如此黑暗，仇虎去哪里寻找天理公道？只有到那“天网恢恢，疏而不漏”的阴间去。于是幻觉中显现了阴曹地府，阎罗判官。岂料阴间阳世一个样，依旧是焦阎王当道。仇虎终于明白了，他要反抗，要复仇……这一切都完全符合仇虎的认识水平和思想逻辑，也给他后来的所作所为做了必要的铺垫。
舞台演出中，导演去掉了小黑子这一角色，而让大星误杀于焦母手中，这个巧妙的“掉包”，不仅保持了戏剧冲突的尖锐性，突出了焦母的阴险毒辣，也使情节更为洗炼集中。原剧里大星是被仇虎杀死的，虽然这符合仇虎那父债子还的思想方式，毕竟多多少少有损于仇虎的形象。现代的观众是非观念分明，崇尚理性，杀死一个无辜的窝囊废，即使这是血债累累、应该千刀万剐的焦阎王的儿子，我们也会感到反感。其实，在原剧中就连仇虎本人也感到良心不安，违反他那农民的善良天性，所以才会在沉重的心理压力下精神错乱。看来，这样的处理是值得称道的。
剧终时，仇虎不是自杀，而是被侦辑队打死，这也改得好，可以突出仇虎的叛逆性格和反抗精神。仇虎形象是引人注目的。这个放牛娃出身的朴实农民，受尽人间种种磨难，却显出顽强的生命力，他粗犷、强悍，爱憎分明，又深沉机警。
导演还根据剧情的提示，增加了仇虎与金子定情的一场戏，具有强烈的抒情气氛，这既表现了这一对恋人纯真美好的感情，也使他们后来的悲剧更加扣人心弦，赢得观众的同情。
《原野》一剧的演员阵容很强。不论是焦母、焦大星，还是常五、白傻子，在舞台上都是有血有肉、活灵活现的人物。特别是宋洁扮演的金子和杜振清扮演的仇虎，有几场戏演得十分精采。他们善于把人物的心理活动外化为一连串动作性很强的细节。例如：金子问仇虎：“你要我不要？”仇虎说不要。金子暴怒，用力捶打他的胸膛，后来又迫使他给自己捡花、戴上，最后她狂热忘情地拥抱仇虎，忘掉了周围的一切。这场戏时间不长，心灵变化的跨度却很大，把几种截然不同的感情和谐地熔铸于一身，难度是很大的。青年演员宋洁却把这个变化过程展现得惟妙惟肖。她所塑造的金子泼辣、热情、骄憨、任性……却又不失于放荡轻佻，没有一点脂粉气。这是一个敢做敢为、勇于追求的坚强女性。相形之下，杜振清扮演的仇虎，前半场似嫌紧张，若能松弛一些就更吸引人了。
仇虎和花金子的悲剧在今天的现实生活中是不会重演了。可是这场悲剧在舞台上的再现却给我们以美感享受。这出悲剧显然带有痛苦和忧郁的色彩，然而它又以深刻的生活哲理，浪漫主义的诗情和英勇的格调，启动着人们的心弦。