欢迎侯北人画展 [复制链接]

第8版()
专栏：

欢迎侯北人画展
冯其庸
侯北人先生，是旅美的著名中国画家，1981年我应斯坦福大学邀请在加州讲学时，与侯先生相识，曾多次访问他的画室“老杏堂”，并欣赏他的许多杰作，至今印象极深。
使我惊奇的是，侯先生的画具有那么强烈的中国画的民族特色和传统风格。我看了他的一幅桂林山水，画面峰峦重叠，烟雾迷蒙。面对着这幅画，我简直好象回到了漓江边上阳朔的莲花峰下，那空蒙的山色，清澈的江水，近处远处重重叠叠奇形怪状而又秀气逼人的山峦，特别是飘浮在江面上的一叶叶的竹筏，有时还传来一声两声的渔歌……，这一切，都使我深深感到画家通过画面表达出来的故国之思。这幅画的上端，已有大千居士的题诗：“八桂山川系梦深，七星独秀足幽寻；漓江不管人离别，翘首西南泪满襟”。诗后小记云：“桂林之游，忽忽已是三十年前事，可胜叹喟。爰（注）。”显然，这幅桂林山水同样也打动了大千居士的故国之思。
侯先生的画，是有突出的成就的。依我的浅见，至少可以指出三个方面的特色：一是构图，二是意境，三是设色。中国山水画的构图是极难的，难在要远近得宜，主次有序，虚实相生。侯先生在构图上可以说是匠心独运，布置得宜。宜在何处？宜在“自然”二字。看他的画，不使人感到是画出来的，是有意经营布局的，相反使人感到是看的真山真水。山水画构图之难，还难在容易重复，落入常套，跳不出自己的
“框框”。侯先生的画几乎可以说是没有重复的构图。石涛说：
“搜尽奇峰打草稿”。为什么要“搜尽奇峰”？从生活方面来说，画家要尽量吸取新鲜的东西，从构图方面来说，画家也要捕捉新的形象，构成新的画面。我看北人先生的画，就是面目常新，这是十分可贵的。
中国山水画，尤重意境。意境有有人之境，也有无人之境，但是无人之境有时又使人感到有人。如《醉枫楼读书图》，画面上没有一个人，只有两间房屋，而大千居士题云：“千林渴雨秋如赭，丛木含霜醉未醒；我欲移家蹑高躅，朝昏长听读书声”。这首诗真有画龙点睛之妙，把画家掩映半面的地方，干脆一语道破，令人如听琅琅书声，这不是无人之境里就有人了吗？反过来有人之境有时也会使人反而感到空山寂寂，阒然无人。如《唐人诗意图》这幅画，画面上分明有两个人，但是却给你寂寂空山的感觉，起着如唐诗“鸟鸣山更幽”一样的作用。
侯先生的设色，也是有独到之处的。他擅用泼彩法，当然这种画法，当代许多画家都喜欢采用。但北人先生的泼彩，于泼辣中又极严整，于恣肆中又极雅逸，色彩浓丽而又雅淡朴素，这就难能可贵了。
侯先生的这次画展，是应中山书画社的邀请在北京中国美术馆举行的，中山书画社以及京中的许多老画家，都为这次画展做了不少筹备工作。友谊出版公司并为侯先生出了大型的画册，目前已经付印。
我们热烈祝贺侯先生的这次画展能取得圆满成功，为中美文化交流增添光辉的一页。
（注）：张大千，名爰。