从平面分析到立体研究——介绍《郭沫若史剧论》 [复制链接]

第8版()
专栏：

从平面分析到立体研究
——介绍《郭沫若史剧论》
李昕
在中国现代话剧史上，郭沫若的历史剧独树一帜，成就卓然。但是多年以来，对这些历史剧的研究却为人们所忽视，除了散见于报刊的零星论文之外，未曾出现进行整体性研究的学术专著。鉴于这种创作与理论研究之间的不平衡状况，中年学者田本相和杨景辉撰写了《郭沫若史剧论》，填补了研究领域的一个空白。
《郭沫若史剧论》的突出特点在于它所建立的立体的研究架构。作者不满足于以往常见的那种孤立地评述个别剧作或对郭沫若某一时期的史剧进行平面分析的作法，而从宏观着眼，将郭沫若历时四十年的史剧创作当作一个整体来把握，并把它们置于中国话剧发展的历史长河中加以考察，使其研究具有了历史的纵深感。同时，在郭沫若史剧创作的整体内部，作者也避免进行简单的平面研究，而将其创作的发生、发展到成熟的历程理解为一个“三级跳”式的过程，从三个不同的层面上，逐次探讨了剧作家的早期历史剧、抗战时期的历史剧和社会主义时期的历史剧的不同特征，并从纵向关系上，揭示出这些不同时期的剧作所共具的革命浪漫主义精神和雄大豪放的艺术风格。为使研究深入一步，作者着眼于剧作家的创作思想与创作实践的内在联系，论述了其史剧理论从早期的“借着古人的皮毛来说自己的话”、抗战时期的“失事求似”，到社会主义时期因时代变了，“笔墨也不能不变”的演进发展，以及由此而带来的创作个性，从而准确地评价了郭沫若浪漫主义的史剧创作方法的一贯性与阶段性，立论周详，言之成理，说服力强。
作者也善于进行横向的比较研究。将郭沫若的史剧同欧洲某些著名剧作家的同类作品相比较，以探讨其民族风格；又将这些剧作同我国其他现代作家的作品相比较，以确定其独具的个性及历史地位。这种在广阔的背景下展开横向对比分析的方法，与纵向勾画剧作家创作道路的方法相结合，加强了研究的系统性和理论深度，也使论著形成了综合性研究的立体架构。此外，作者还注意择取研究角度。如论《棠棣之花》，侧重在评价其承先启后的意义；论《屈原》，着力于剖析典型形象；论《孔雀胆》，则主要是探究其主题的内涵。这样灵活多变的研究角度，既有助于揭示剧作的思想艺术特征，又使论著结构紧凑，重点突出，观点鲜明。研究方法和角度的得当，加之作者寓识于诚、实事求是的治学态度，便使论著分析剧作，常能发人所未发；褒贬得失，多能切中肯綮，从而将郭沫若历史剧的研究向前推进了一步。