一缕乡情谱乡音——记潜江荆州花鼓剧团长期植根农村的事迹 [复制链接]

第8版(副刊)
专栏：大地

一缕乡情谱乡音
——记潜江荆州花鼓剧团长期植根农村的事迹
周东爱　罗辉
我们的知音在水乡
在城里常常听到“戏剧危机”的叹息，可在湖北省潜江县荆州花鼓剧团却是一番门庭若市的景象：各地前来请他们去演出的应接不暇，其中不少是外省的大、中城市。只是他们有点怪，总是优先安排本地农村演出，这是为什么？
一次，我们来到江汉平原采访，才理解这是为着一片深深的乡情。时值盛夏，他们正在沔阳县彭场区的一家剧场演出，剧场里没有电扇，闷热得如蒸笼一般，一曲戏一身汗，但仍然是场场满座。彭场区不过一万来户人家，潜江荆州花鼓剧团在这里一连演出半月，观众还不放行，只好加演日场。正在这时，临近的三个区乡又同时前来“争戏”。团长胡新中为难地对记者说，他们现在“欠戏帐”太多了，真有负水乡父老乡亲的厚望。“害病不需要吃药，要听花鼓哎哟哟。”正是这种乡情，使他们多年来始终坚持一条：先本地，后外地；先农村，后城市；先区、乡，后县城。每年有十个月植根在乡土舞台上，年平均演出场次达三百场之多，“乡音唱给乡亲听”的深深乡情，使他们感到个人辛苦一点值得，是苦中有甜。
他们几乎人人都体会过这种乡情的“甜蜜味”。在走村串乡中，剧团几乎每到一地，乡亲们都盛情款待他们：有的拉他们到家里作客；有的老大娘主动当义务保姆，帮演员带孩子；有的大爷端来人参汤，逼着演员渴下去，保护好嗓子；有的青年甚至腾出新婚洞房，让夫妻演员住。深厚的乡情使潜江荆州花鼓剧团的演员们为乡民演戏尽心竭力。
要和在北京演出一样
1984年，潜江县荆州花鼓剧团带着自己创作的现代戏《家庭公案》进京汇报演出，靠艺术的高质量和一丝不苟的演出作风，在首都赢得了声誉。以后，他们便以此为“标杆”，认真严格要求自己。
一次，他们在一农村剧场演出《站花墙》，当剧情到达高潮，杨春急赴法场救人时，“法场”上的炮声未响。演出一结束，不等卸妆，党支部就把大家招拢来，分析事故原因，原来是电炮受潮，一位舞美人员事先没有检查所致。支书刘运洪问：“如果是在北京演出，下面坐的不是农民观众，也会出这样的事故吗？”剧团领导抓住这次事故，在全团发动了讨论，接着又重新修订了该团在农村演出的考核指标，把误景、误场、笑场、走板、掉板等事故与演职员的收入直接挂钩，从思想工作和管理制度两个方面来保证在农村的演出质量。
植根民间花更红
楚人善歌，一唱众和。千里江汉平原民间流传的各种民歌、小调、戏曲素材，为潜江荆州花鼓剧团发展荆州花鼓艺术，提供了取之不尽的养料。青年演员李春华经常利用演出间隙，登门向民间艺人学习，向民歌手求教，使自己的唱腔，逐步形成了既有花鼓戏的特色，又有民歌的特殊韵味，被中青年观众称为“李派唱法”。花鼓戏作曲者杨礼福，长期深入民间采风，真如蜜蜂钻进了花丛：听到农民在田间对歌，便蹲在地头记下来；看到算命盲人拍渔鼓，便悄悄跟在后面学。现在他搜集到的薅草歌、打麦歌、车水歌、打夯歌、皮影调、丧鼓调等民间民歌、小调，已达一百多支。其中已有四十多支成功地运用于花鼓戏音乐唱腔中，一改老腔老调、板式单调的传统唱法，使花鼓戏的唱腔十分丰富多采。
潜江荆州花鼓剧团正是这样，靠深入民间吸取养料，充实了自己，在短短四年内就推出了五台保留剧目，其中《家庭公案》、《李天保吊孝》、《站花墙》等戏，被中央电视台、北京电视台拍成了电视片。一批优秀演员也随之脱颖而出。