老画家的新高度 [复制链接]

第8版(副刊)
专栏：

　　老画家的新高度
　　何振志
不久前，在上海举行的周碧初先生油画作品展览，显示出了老画家的艺术青春。笔意老练，用色凝重，技法精湛，原是画家们积多年之实践大都能达到的，但是极少画家过了古稀之年还能够在画里表现出超越以往的热情和活力。周碧初先生几乎与本世纪同龄，近几年他的绘画饱含着新的生命力，给人的印象如同他谦虚、正直、安详的性格之中流露出遂愿的欣慰，恰恰体现了老画家今日的心情。
周老当年留学法国，曾学习印象派，后又尝试新印象主义，即点彩派。在法国数年悉心研究油画色彩，不论学印象派或点彩派技法，他都是为了探索色彩效果，因而始终没有止于学哪一家。他的油画多年来追求自己心目中的美，技法只是为了表现一位中国画家对自然万物的看法和由此而萌发的感情。常见周老的画里有鲜艳强烈的对比色，它的中间色也含有明显的对衬，民间艺术中惯见的红与绿曾经常点缀着他少年时的生活，因此，他的油画总是蕴含着较多的东方味。后来，西洋油画技法似乎已不足以表达他的所想所感，于是越出了自己的艺术领地，他在80年代的新作中又提高了力度和色感，如《东湖风景》就在过去的点彩方法上实行变革。过去的点彩全部代之以并列分割的笔触，用色强烈，似乎在激情之中完成的，比起过去的较细的点子，颇有刀笔纵横之势。另外，周老还把国画的神韵溶入油画，点彩也化为不规则的点皴，疏密自如。油画的笔触之中含着中国画笔墨的虚虚实实。从他1984年作的《三峡雨意》足以看出画家对中西绘画的深刻理解，对两者的融合有独到处。人皆熟悉的三峡透过湿润的空气，使景色频添少许朦胧，远近之中带有只能神会的意味。这幅画构图简洁而有气势，色彩并不鲜丽，意境恬淡幽远，浸透着中国画的意境。
尽管周碧初先生的艺术生涯已远超过半个世纪，尽管他这位曾旅居印度尼西亚的画家过去在国内外用色彩写下大自然的姿色无数，但是80年代的作品分外新鲜、明朗，如同迎面扑来新春的气息。艺术家是敏感的，真善美是激发灵感的重要因素，当他的心情处于安定和宽松舒意之时，无约束地奔放的感情把艺术表现推向超出想象的高度。周老曾对我说：“提起这几年的画，我想大约是我的情绪特别好，我从来没有象现在这么好的心境。”