博采众长韵自新——听吴霜吴迎独唱独奏音乐会 [复制链接]

第8版(副刊)
专栏：谈艺录

博采众长韵自新
——听吴霜吴迎独唱独奏音乐会
高伟
当年天真活泼的小霜，经过了5年艰辛的留学生活，回到北京，与中央音乐学院钢琴教师、她的堂弟吴迎联袂举行音乐会，吸引了来自各方面的听众，受到了热情的称赞。
吴迎的钢琴独奏庄重、严谨，忠实于作品原有的风格。1980年，他曾获全国钢琴选拔赛第一名。1982年，又赴音乐之乡—维也纳，师从世界著名钢琴家保尔·巴杜拉一斯可达学习钢琴演奏专业。由于他生性较为腼腆、内向，所以正符合于德奥乐派要求的深沉和细腻。一般来讲，德奥乐派的演奏曲高和寡，观众亦要有较高的鉴赏力，但吴迎敢于登台演奏情调低沉、痛苦的舒伯特D784奏鸣曲，不能不让人赞叹他的胆量。长达20分钟的演奏，一丝不苟，感人至深。当他弹起中国乐曲《百鸟朝凤》时，更是热情洒脱，各种鸟鸣的模仿，维妙维肖。
吴霜在1980年全国声乐比赛中曾获三等奖，后又赴美，随声震世界乐坛的美国第一代黑人歌唱大师卡米拉·威廉斯学习。毕业后在1986年美国华人艺术中心举办的“北加利福尼亚中国艺术、民族声乐比赛”中荣膺第一名。她在这次音乐会上，用法、意、德、英四种语言，演唱了人们不太熟悉的六首外国作品。这些作品从古典到现代，时间的跨度是很大的。吴霜的唱法属于美国化了的着重音色控制的德奥派，有别于意大利学派与纯欧洲学派。在声音的运用上，力求避免过度的敞亮，工于修饰、含蓄，甚至在唱超高音时都追求一种与中高音类同的音色。她演唱，或许不能感到强烈的力度与爆发，但是却耐人寻味，余音不绝。吴霜唱莫扎特《音乐会咏叹调》，音色纯净，圣洁典雅。特别是花腔部分，用声细腻而质朴，轻盈而稳定。旋律的快速级进或音区跳跃，在气息的控制上能从容自如，句法准确，没有任何换声区变化的痕迹。
吴霜选唱的中国作品有四首，还唱了评剧《祥林嫂》选段，吐字清晰，风格准确，味道也很浓。《燕子》速度偏慢，气息控制难，情绪上却更为深切，这是她自己独特的处理。
几首中国作品的演唱，我觉得验证了一个长期有争议的问题，即如何看待学习西方发声方法与演唱民族作品相结合的问题。吴霜唱莫扎特的《音乐会咏叹调》，又唱新疆民歌和特色浓郁的评剧，而且每首作品都能以准确的风格演唱得恰到妙处。看来学习欧洲传统唱法，用他们已形成的完整的理论体系，增强气息的控制、声音位置的贯通，与演唱我们民族作品并不矛盾。只是在语言风格上，欣赏心理上突出其不同特色而已。从吴霜的演唱中，看得出她在不断地调理着演唱机能，力求和谐。她成功了！
吴霜、吴迎最难能可贵的是他们出国多年，却不忘记表现自己民族的音乐艺术。“把所学到的西洋音乐理论和本民族的艺术风格结合起来。”这是他们最大的愿望。