“书歌同源”我见 [复制链接]

第8版(副刊)
专栏：艺文谈片

“书歌同源”我见
胡松华
我对书法绘画艺术的爱好，来自家传庭训。父亲是位酷嗜书画的中医师，在我读洋式学堂之前，他教我苦读了四年私塾，从“描红模子”开始，历经“写仿”、“临帖”，使我领悟了“沉气、凝神、入境”的书写之道，以及“刚正为本、挺秀为华、劲美为实”的书写之法。近年参加中国书法协会，又耳濡目染于书画界诸多前辈及同龄的临池佳作，更觉受益匪浅，不仅使书法有所长进，也大有益于歌唱艺术的提高。
我认为书法与歌唱有许多相似之处，也可说是“书歌同源”，而其源首先在“气”。歌唱艺术从技法上讲，是一种建筑在坚实呼吸基本功基石上的声乐艺术。歌唱家真正掌握了“丹田”之功，其发声、吐字、共鸣调节，乃至艺术表演才能技艺从心，随情放歌，演唱时豪放中见优美，宏亮中富深情，臻于声情并茂的境地。写字也是这样，必须气沉丹田，才能意至笔端，力透纸背，写出刚健之美。因此我体会歌书两者同根于气，歌唱一口气，字写一口气。平日，我常在长歌之后提笔书写，则越发神清气朗，此时歌喉暂息而运气未断。书写一阵之后再唱，则更感气足劲壮，歌喉爽利。
从艺术修养上讲，“歌乃有声之字，字者有形之歌”，二者也有着共通的审美规律。一幅书作的间架布局、气势神韵都需刻意营造。同样，在歌曲演唱过程中也要雕琢力度强弱、音色明晦、节奏顿挫、色彩对比、情绪张弛等诸多变化，这些都与写字有着共通的规律。
至于歌、书艺术都需广泛吸收多种营养，如唐代书家张旭观公孙大娘舞剑风姿而草书技艺大进，此类事例，不胜枚举。
自古以来，书、歌都严格讲究规范，无坚实严格的规范很难练成大家。然而诸多大家又都是先遵规范而后创新。因此，如何写出“笔情墨趣”，唱出“传神乐意”，还得如苏东坡所说：“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。多年来，我在艺术实践中终于悟到了“法度”与“神韵”似之双翅，只有苦练基本功，并进行多方面的艺术修养，才能振双翼而腾飞高远，达到新的艺术境界。