探戈坞音乐节及其他 [复制链接]

第7版(国际)
专栏：域外散记

探戈坞音乐节及其他
陈功
每年盛夏，探戈坞这块麻省西北角的乡野，一反平日的宁静，热闹非凡。
太阳才刚刚偏西，一辆辆小车就鱼贯拥入小镇，从全美各地汇集来的人们，都朝着一个扇形的大棚奔去——由波士顿交响乐团主办的探戈坞夏季音乐节在此举行。
落日在天边抹上了最后的一笔余晖，波士顿交响乐团指挥小泽征尔的指挥棍就在大棚里举起。原来散坐在大棚周围草坪上的听众早已恭候在大棚里。一些更善于欣赏音乐的人们却仍旧倚躺在宽阔空旷的草坪上，头顶着眨巴着眼睛的点点繁星，陶醉在从大棚两侧和后部飘逸而来的古典乐曲里。悠扬的乐声宛如习习凉风，吹拂去酷暑的炎热，为音乐迷们织出一个个田园诗般的仲夏夜梦境。
探戈坞音乐节自1927年开办至今已经60年了。在节目里波士顿交响乐团的音乐会要算最叫座的一幕。而探戈坞音乐中心乐队的演奏则是举办者最为自豪和令音乐迷最感欣慰的一台。探戈坞音乐中心是由波士顿交响乐团创办的一所音乐学校，她不满足于只教人演奏一种乐器，而重在向年轻人传授演奏音乐的艺术，培养他们去攀登世界交响乐的巅峰。在每年8周的音乐节里，学生们向听众献上自己的音乐会——室内乐、交响乐、独唱，或当代作品的演奏。娃娃们与波士顿交响乐团的师长平分秋色，一比高低。这个音乐家的摇篮为美国交响乐造就了一代新人，从伯恩斯坦到托马斯。在当今美国“五大交响乐团”中，有三个团的指挥曾是这里的高足，全美交响乐团中10％的乐师在这里受过熏陶。她还为美国乐坛贡献了众多的室内乐演奏组、声乐歌手和作曲家。
在美国音乐迷的心目中，探戈坞不仅是音乐节的代名词，她更是一个欣欣向荣的事业，一种高尚而不孤傲的精神气质的象征。每年夏季，正是这种气质，伴随着大自然的热浪，在美国上下掀起一阵古典音乐热。西部好莱坞盆地，洛杉矶交响乐团为海顿、贝多芬的传统曲目融进了新的想象力；中部，芝加哥交响乐团活跃在拉维利亚音乐节上，每年突出一个专题，今夏是莫扎特、贝多芬和舒曼的浪漫曲；东部的纽约音乐节则基本上是莫扎特的一统天下；巴赫则垄断了俄勒冈和加州卡梅尔音乐节；西雅图的音乐节独具特色，自始至终，全是瓦格纳的歌剧；佛蒙特、科罗拉多和密执安州的一些音乐节则仿效探戈坞，着眼未来，寓教育活动于音乐节之中……尽管形形色色，众多音乐节“交响”的结果，合奏齐鸣出一个和谐悦耳的基调——古典音乐节的新繁荣：去年夏季，好莱坞盆地音乐节的听众逾70万人；迄今为止，探戈坞音乐节的听众已达1000多万。
当然，举办夏季音乐会也成了一门大生意。它能赢利，可弥补交响乐团平日的亏空。
看来，80年代的美国音乐节仍面临那个古老的两大难题——音乐是消遣的艺术，还是挑战的、作为精神启蒙的艺术？仅有前者，音乐便不成其为艺术；但若只剩下后者，又未免落落寡合了些。这对矛盾多年难以解决本身就证明，走任何一个极端都没有出路。今天的探戈坞音乐节则是在艺术的完美理念、地方旅游的经济意识与物质收益之间探索。