《中国美学史》第二卷评介 [复制链接]

第5版(理论)
专栏：书评

《中国美学史》第二卷评介
黄德志
李泽厚、刘纲纪主编的《中国美学史》，继第一卷（先秦两汉卷）出版之后，第二卷（魏晋南北朝卷）最近又问世。这是中国美学界尤其是中国美学史界一件令人瞩目的新成果。
本卷以七十万字的篇幅，在数百年的历史跨度中，勾勒出了魏晋南北朝这一特定历史时期中国美学理论发展的脉络。它论述了魏晋人物品藻、玄学以及东晋佛学与美学的关系，魏晋美学与齐梁美学两者各自的特点及其贡献和局限等重要问题，并分章具体考察分析了曹丕、何晏、王弼、阮籍、嵇康、陆机、《抱朴子》、《列子》、慧远、宗炳、王微、陶渊明、顾恺之、萧统、萧纲、萧绎、刘勰、钟嵘、谢赫等的美学思想。
魏晋南北朝美学在中国古代美学发展中具有十分重要的地位，内容也极为丰富复杂。正如宗白华先生所指出的：“汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱、社会上最苦痛的时代，然而却是精神史上极自由、极解放，最富于智慧、最浓于热情的一个时代。因此也就是最富有艺术精神的一个时代。”（《美学散步·论〈世说新语〉和晋人的美》）本书比较充分地把握了这个时代的特征。它在详尽地分析了这个时代的现实、文化、精神之后，突出了这个时代中“人的自觉”的主题。作者指出，魏晋南北朝思想大放异彩的一个重要原因，是它一反汉代把群体社会放在至高无上的地位，而把个体的存在推上了重要的位置。先秦儒家特别是汉儒都不断教训人们要使自己绝对服从于群体、社会；魏晋南北朝的思想则不然，它对这种思想提出了异议，表示怀疑以至批判，要重新去寻求和确定个体存在的意义和价值。正是“人的自觉”才有“文的自觉”。由此，艺术呈现了“自律”，人们也理解了“自律”。这是本卷所阐释的魏晋南北朝美学的价值所在。
本卷和第一卷一样，也力图以历史唯物论为指导，站在当代哲学思维的高度，对中国古典美学的范畴，作现代意义的说明。作者既不是对古典范畴的无新意的重复，也不是对古典范畴无批判的比附，而是创造性地理解和阐释。如对于《文心雕龙》的“原道”的实质，“风骨”这一概念的实际意义等，都作了较好的分析。
本卷既对魏晋南北朝美学的特点及其历史、逻辑的发展有相当深入的理论分析，同时又处处注意到了史料的整理、分类、排比和考证，从而发掘了大量的原始材料。作者在不少问题上提出了和时人不同的新看法，如对“六法”的断句问题，作者依据对南朝佛经文章体例的分析，指出严可均断句法的错误，并提出了自己的断句法，这表明了作者的思辨和实证精神。
作者还广泛而深入地触及了许多前人尚未论及或尚未突出论及然而又十分重要的领域。如魏晋玄学与美学的关系，东晋佛学与美学的关系，作者都有独到的见解。本卷书在描述玄学与美学，佛学与美学相关的共同主题中，使我们重新理解了玄学、佛学和美学各自的意义。