茉莉花香馨京华 [复制链接]

第8版(副刊)
专栏：剧谭

　　茉莉花香馨京华
　　郭汉城　胡芝风
看完苏州市苏昆剧团演出的《醉归》、《芦林》、《春香闹学》等几个传统折子戏，禁不住被它那满台蕴藉优雅的江南色香味所陶醉。其意境犹如鲁迅《惜花诗》中所描绘的那样：“且踏春阳过板桥……兰艘载酒橹轻摇”，使人留连忘返。
苏剧是一个年轻的剧种，它的前身是苏滩，原是由南词、昆曲、滩簧合流而成的一种戏曲清唱式的曲艺，曲调丰富，优美动听，加上民歌小曲，音乐色彩十分浓郁。苏南一带的地方戏曲如锡剧、沪剧，以及说唱艺术、独脚戏等都曾吸收它的曲调，至今传唱不衰。苏剧正式步上戏曲舞台迄今只有40多年，在这之前，它的剧目绝大部分移植于昆剧，以后又吸取了一部分民间花鼓小戏。所以，苏剧与昆剧有很深的渊源关系，许多苏剧艺人既能演苏剧，也能演昆剧。苏剧的第一个剧团就是由苏滩艺人朱国梁和昆曲艺人周传瑛、王传淞等于1941年联合组成的。由于苏剧移植昆剧时，根据自己的艺术特色，作了不少改进，如把昆曲长短句式的唱词改成七字句唱词；把说唱艺术中用朗诵韵文来叙事的“赋赞”形式穿插进戏里，并用歌唱的方式来表现，所以苏剧在吸收昆剧的营养发展自己的过程中，既保留有昆剧典雅大方的艺术风骨，又比昆剧通俗流畅，易为群众接受，可谓雅俗共赏，不仅在苏南地区，在浙皖一带也有流传。
苏剧的表演具有朴实、柔和、细腻、清丽，注重内心体验的独特风格。1956年，江苏省在苏州建立了苏昆兼演的苏昆剧团以后，在研究苏剧艺术的专家顾笃璜的指导下，苏剧艺术更臻成熟，在江苏省地方戏曲艺术中独树一帜。这次在京演的几个传统折子戏中，《醉归》是宋衡之同志根据昆剧《受吐》改编的，源出明末清初剧作家李玉的《卖油郎独占花魁女》中的一折。扮演花魁女的王芳就是一位能苏昆兼演的优秀青年演员，曾在昆剧《扈家庄》、苏剧现代戏《五姑娘》等剧中扮演主角而得到观众的盛赞。她在《醉归》中，从花魁女醉后归来、上楼发现卖油郎秦钟，到酒醒后得知秦钟用花袖承兜所吐脏物，感其挚诚，萌生爱念等一系列细节中，捕捉到人物内心深处最隐秘的思想情感，娴熟地发挥了苏剧清雅、甜美的演唱特色，宛如涓涓细流，含而不露，诗意隽永地描绘了一个风尘女子深沉真挚的爱情。
《芦林》和《春香闹学》这两折戏，也都源出于明代大戏剧家汤显祖的《牡丹亭》和陈罴斋《跃鲤记》，移植于昆剧，衍变为苏剧，则显其淡雅、清丽，又是一格别具。在《芦林》中扮演庞氏的柳继雁，是苏昆“继”字辈的演员。她的唱具有一种“糯”性和浓郁的苏南民间风味，由她主演的苏剧《昭君出塞》、《寻亲记》受到观众的欢迎。在《春香闹学》中扮演春香的袁丽萍和扮演杜丽娘的陶红珍，也都是既能演苏剧，又能演昆剧的青年演员，她们表演优美、身段轻柔。从她们身上看到了正在成长的苏剧的新一代。
吴侬细语，轻歌曼舞。苏剧来京献艺，给岁末的京华剧坛带来了春意。有人说，苏剧具有昆曲的雅致，越剧的优美，黄梅戏的亲切，川剧的机趣，是很有见地的。祝愿这枝江南的茉莉花沁发出更加醉人的芳馨。（附图片）
　　苏剧《醉归》剧照