民族性与走向世界——访美籍华裔影星卢燕 [复制链接]

第8版(副刊)
专栏：文心探访

民族性与走向世界
——访美籍华裔影星卢燕
李彤文　苗地画
卢燕，美籍华裔影星。1947年赴美留学，1958年入好莱坞从影，曾主演影片《山路》等。1970年至1973年，在香港、台湾拍摄《董夫人》、《倾国倾城》等片，连获三届台湾“金马奖”。今年5月，获洛杉矶市长颁发的美籍亚太裔“杰出表演艺术奖”。1979年后多次回祖国大陆，曾三进西藏拍摄电视片。近年来参加了影片《末代皇帝》和《最后的贵族》的拍摄。
记者：听说您作为美国电影艺术科学协会的会员，曾十多次参加奥斯卡奖的评选。您能否谈一下近几年中国选送奥斯卡的影片屡屡受挫的原因？
卢：去年送去的是《孙中山》，美国人认为这部影片是宣传品，便在印象上先筑起了一道围墙。今年送去了《芙蓉镇》，评委们认为它在结构上、技术上都很好，对刘晓庆的演出也很赞赏，问题是他们不了解那一段历史的背景，也就不理解为什么要反这反那。《芙蓉镇》没有入选还有一个因素，就是今年参选的各国片子质量太高了，是非常难选的一年。有些影片虽然没有入选，但票房纪录和舆论反应都很好。另外一个重要的问题是，我们在翻译方面做得不到家，直译还不够，要意译。“文革”时代的词如果字对字地译，人家根本不能理解。对白要重新编过，让美国人了解，这是很难做的一件事。既然我们这几次的选材都不能引起人家同情，那么以后选送的应该注重有我们民族性的，风土人情的，但又不能太不为外人所接受。我想今后应当送注重人性、具有人类共有的国际性主题的片子。
记者：我有这样一种印象，即电影节在国际性和艺术性上都更强一些，而奥斯卡主要代表美国人的文化和趣味，商业气更浓一点，是不是这样？
卢：是的，这是因为国际电影节的评委是各国请来的，奥斯卡的评委绝大多数都是美国人。谢晋先生是唯一的中国籍会员，他们在评选期间几乎不可能到美国来观片和发表意见。评委是美国人，当然他们的趣味和看法都是美国的。
记者：中国电影要走向世界，很难直接进入商业市场，而参加国际电影节，争取获奖，是扩大中国电影影响的一条可行之路。这是国内电影界相当普遍的看法，您以为如何？
卢：是这样的。即使是美国的片子，也要走这条路。在欧洲和美国，影片的宣传是很费钱的，这一套“包装”是非常昂贵的，片子和演员要参加这一角逐，商业的成功也是一个目的。中国电影无论获哪一项奖，报界就会自动来访问你，为你写文章，用不到太花钱。
记者：您最近在《最后的贵族》中与谢晋导演合作，有什么感想？
卢：谢晋的电影我很欣赏，他是传统性的叙事手法，每一个镜头、每一格他都把握得很准确，对于表演，尺寸他掌握得非常得体，他技术上很成熟，人性刻画非常深刻。在美国有这样的情况，有的新导演可能一部片好一部片差，他们创作上凭着一种即兴的冲动，而有的老导演则保持一定水准，差不到哪儿去。谢晋先生就是后者。看《天云山传奇》我哭了，《牧马人》、《芙蓉镇》都很好。
与导演谢晋一起工作以后我了解了，他是一位非常热爱艺术、有献身精神的艺术家，我敬重他。他时刻想着影片，甚至可以忘记自己，睡得很少，吃也不挑剔，与演员和工作人员打成一片，绝不因自己是“五连冠”导演而高高在上。他对演员在艺术上要求很严格，但在生活上却非常体贴爱护。就我的经历来讲，这样的导演是难得的。
记者：您对中国青年导演和他们的作品有什么看法？
卢：他们是很新潮、很有生气的。我很欣赏张艺谋的《红高粱》，陈凯歌的《黄土地》、《孩子王》，在艺术上都是非常好的片子。我觉得应该用这种片子去打进国际市场，因为它们都具有自己独特的民族性，表达的情感很强烈，而且是人就能够了解这种情感。如说谢晋像中国的工笔画，张艺谋就像写意画，各有千秋。
记者：您在美国片里演中国人，肯定会遇到东西方文化冲突的问题吧？您如何处理？
卢：中国演员到国外拍片遇到的一个苦闷，就是一切要按照人家的艺术处理，人家不能理解你，不太能接纳你的意见。尽管如此，我常常要与人辩论半天，告诉他们：中国人不是这样的。即便同是中国人，经历过“文革”的中国人和在海外生长的中国人也不一样。有时按导演的要求和我的理解演两个给他看。我在哥伦比亚公司演《山路》时，合作者中导演、男主角、摄影、音乐都得过奥斯卡金像奖，但我看到对中国人处理不对立刻就讲。有时他们接受，有时不接受。在国外，要正确地演一个中国人，实在是很难的。
我到了这个年龄，仍然在追求，想演一个真正具有中国民族性的女性。希望能有一个机会，使我多年来的追求如愿以偿。