“抓”的析义 [复制链接]

第8版(副刊)
专栏：

　　“抓”的析义
郭启宏
“抓”的本义是用手（或爪）取物，也引伸为捉拿。不知从什么时候开始，“抓”的含意大大拓展了，搞活了，什么“抓”革命，“抓”生产，“抓”思想……神龙见爪不见身，无处不“抓”。于是，众多的表演艺术单位，层层叠叠的文化主管部门，也出现了“抓”剧本创作的长官。久而久之，大家习以为常，觉得剧本创作本来就靠领导来“抓”嘛！
否！剧本不是哪位领导“抓”出来，而是剧作家“写”出来的。看一看戏剧史上的杰作，谁“抓”过汤显祖的《牡丹亭》、孔尚任的《桃花扇》？曹禺的《雷雨》、老舍的《茶馆》又是谁“抓”的？道理其实简单：剧本创作是剧作家个体的、创造性的劳动。不远的历史记载着，有过那样一段时间，出现过那样一股“抓”的狂热：在所谓“领导出思想，群众出生活，作家出技巧”的“三结合”模式指导下，“抓”出了一些应节上市的“鲜货”；然而，断烂惨败的记录不正是艺术规律的报复吗？！也许，遗风犹在，诸如定要剧作者服从领导意图，婆婆铁嘴钢牙小媳妇不敢犯葛之类，甚至还有粗通文墨的长官定要捉刀代笔之类，后果当然是“西望长安”！
那么，负有专门职司的领导就袖手不管了吗？当然不是。一些领导者或许会谦恭地说：“我没有擅权，也没有袖手，我只是作为一个普通观众来发表意见，你们可听可不听。”我们相信领导者虚怀若谷，礼贤下士吧；然而，倘真超脱，事情同样糟糕，也许更糟。既负有专门职司，毕竟拥有专门权力，不必混同于小老百姓；戏剧的生产（合成）更不同于文学，环节复杂得多，人力、财力以及日后的宣传、评论，大概都离不开这些领导（我们不可能闭着眼睛否认现实生活中的“官本位”）。领导者积极的态度似乎应该是为剧目的编演做些实事。做些什么？也可以说“抓”些什么？我以为主要抓两点：
一是提高自身的鉴赏能力。领导者至少要达到一个称职的评论家的水平，才能获得对作品的发言资格，才能面对办公桌上的剧本初稿作出“有没有基础”、“有没有苗头”之类的判断，才不至于老眼昏花、睡眼惺忪、醉眼朦胧，而不辨朱砂黄土。与此同时，领导者要对属下的剧作者的素质有深切的了解，“不成熟”的剧本有没有闪光的亮点，“有苗头”的剧本能否“更上一层楼”，都需要领导者对剧作者的才能和潜力有着正确的估计。说真格的，“拍板”亦非易事。
二是提供创作上的方便。一般说来，剧作者不会拒绝修改意见，更热望得到各方的支持。领导者的责任在于把扶植创作的良好愿望变为解决困难的实际行动，最重要的是善于运用手中的权力，把案上的剧本付诸舞台实践。这里，包括创作和排演所必需的物质条件，也包括排除干扰、宣传鼓动等等精神支援。
“抓”创作的领导倘能做好第一点，剧作者将心悦诚服；倘若第二点也做好了，剧作者将感激涕零——为劳动受到尊重、价值得到承认。
那就“抓”吧！