走自己的路——看徐彦洲的油画 [复制链接]

第8版(副刊)
专栏：

　　走自己的路
——看徐彦洲的油画
吴小昌
对于徐彦洲来讲，艺术不是斗智、斗气、斗趣，而是“艺为人生，法由我变”的完成自己选择的绘画系统工程。既有强烈的使命感，又有鲜明的个性。缘此，就不难知道一位２８岁的年轻艺术家，在艺术潮流纷纭的今日，不仅未受其左右，反而在认真韬略自己的路，是需要何等的胆识、勇气和恒心！他去年１２月在中国美术馆举办的冠以“现实主义”的具象油画展，决不像某些悲天悯人的画家所说的写实绘画已经“穷途末日”，而是有力地宣称：只有穷途末日的画家，而没有穷途末日的画种。艺术是个性的，因而是多样、无限的。艺术家只要紧密联系生活，有鲜明的个性及学而不厌、广采博收的进取精神，艺术就有旺盛的生命力。具象的、现实主义的绘画更如此。
在画展同时展出的“徐彦洲中国脸谱”瓷挂盘绘画，使我想起这次没有展出的那些油画。那是一些尝试，也可以说是一些失败，更说明是一种思考和选择。对于一位血气方刚的青年人来讲，没有对时代潮流感应的活力是不可能的，没有敢于失败的决心，就没有敢于胜利的信心，１９８６年底我看过一些他的作品，里面就有这次没展的那些画。我当时建议他认定自己的路。后来，他到中央美院助教进修班，我发现他走向了自己的路，但又不免受其他画家的影响，直到他结业，我还担心他习古典写实主义油画过工而失却自己的感觉。就是在他现在的油画中，也有西欧画家勃吕盖尔等人的影子。我的意见不全对，也不全错。因为对一位勤奋好学的青年人来讲，必然有这个过程。而徐彦洲要找要学和要吸收的东西，符合他自己的路子。正如这次他展示的七年的绘画进程那样，是在他那条艺术主轴线上吐纳，摆脱印象派的浮燥和苏联油画的灰、僵、板，摆脱像别人的那些东西，握紧现实主义的本质和内涵，在认真把握油画语言表现力的同时，解决传统和时代、西方油画和中国特色的融贯课题。他的形象洗练概括（成线的情感律动、韵味），色彩单纯（成罩染、透明），油画肌理厚实（加强了质感、实感、真感），而且甚为符合他所表现的题材。
他１９８９年新完成的《老屋》，正如他说，是通过具体物像的描绘，表现我们的大变革的，它像风雨、坎坷，雕刻满脸皱纹的老农脸，也像一个弹痕累累的战士，它天上散去的乌鸦和脚下雪化苗青的田野，无不展示着中国农民的历史和他自己的历史。我们期待着脱去刻意求精的做作之后，是一种沉重生命的探问，这需更进一步的发展、成熟。　
（附图片）
　（上图为徐彦洲的《惊蛰系列》之一）