国际音乐比赛琐谈 [复制链接]

第7版(国际副刊)
专栏：

　　国际音乐比赛琐谈
肖勇
引人瞩目的第九届柴可夫斯基国际音乐比赛，订于六月中旬在莫斯科揭幕，该项赛事四年一度，乃世界公认的高水平乐赛之一。
关于国际音乐比赛的历史，起码可追溯到十八世纪。一七八一年，意大利作曲家和钢琴家克莱曼蒂访问维也纳，奥地利皇帝约瑟夫二世为分出克莱曼蒂与莫扎特孰优孰劣，下令二人举行演奏比赛，结果平分秋色。于此之前，德国的亨德尔与意大利的斯卡拉蒂、德国的巴赫与法国的马尔香，也有过类似的交手，这些都算得上“古已有之”的事例吧。
音乐比赛属于艺术比赛，与体育竞技比赛有很大不同。田径中的百米赛，你跑十秒六，他跑十秒七，你是胜者。但音乐艺术虽说有优劣高低之分，却无法用数字来加以计量，评委们对选手的技巧、音乐表现力、艺术个性进行裁判，其标准不是绝对客观的。法国大作曲家拉威尔曾几次在“罗马奖”竞争中落选，一九八○年肖邦国际钢琴比赛上发生的“波格丽琪风波”（因对选手打分不公导致一评委辞职），据说这类事几乎所有国际音乐比赛都免不了，只不过程度不同而已。
国际音乐比赛尽管由头、背景有所不同，但举办者的主旨有一点是相同的——鼓励和扶持年轻人，为他们成长提供机会，因而各项赛事均有报名年龄限制，选手最高年龄线一般在三十岁至三十五岁之间。对比赛优胜者来说，获奖标志着自己具有相当强的实力（或潜力），并不意味功成名就，每个清醒的优胜者都晓得，艺术道路是漫长的，比赛中的“第一名”与实际水平的“第一”不能划等号。
当然，优胜者除了可得到丰厚的奖金外，还能获得展示才华、锻炼提高的条件。如康德拉辛国际指挥比赛第一名，可执棒荷兰各大乐团；帕格尼尼小提琴赛头奖荣膺者，可享用“琴王之琴”举行独奏会；“玛丽亚·卡拉斯国际声乐大赛”冠军，可在希腊国家歌剧院唱主角等。
现代西方国家，音乐日趋商品化，音乐家也是商品，经营音乐演出的公司和经理，不可能一一去音乐厅物色人才，所以越来越借助国际比赛及有关评论。某选手若一朝荣登奖台，即身价倍增，上门签约者便纷至沓来。
时下，世界各地举办的国际性音乐比赛，五花八门，数以百计，影响参差不齐。公认水准高的重要乐事，除上面已提及的五个，还有日内瓦国际音乐比赛（瑞士）、伊丽莎白王妃国际音乐比赛（比利时）、贝桑松国际指挥比赛（法国）、朴茨茅斯弦乐四重奏比赛（英国）、凡·克莱本国际钢琴比赛（美国）、皮尔皇太子作曲比赛（摩纳哥）、巴赫国际比赛（民德）、慕尼黑国际音乐比赛（西德）、悉尼国际钢琴比赛（澳大利亚）、东京国际音乐比赛（日本）、索非亚青年歌剧演唱比赛（保加利亚）、西贝柳斯国际小提琴比赛（芬兰）、亚历山大国际吉它比赛（意大利）、路易斯·西加利博士国际音乐比赛（智利），等等。负责协调各项赛事的国际音乐比赛联盟，总部设在日内瓦。