李慕良和京剧音乐 [复制链接]

第8版(副刊)
专栏：剧谭

　　李慕良和京剧音乐
马少波
李慕良是我多年的艺术合作者。他是一位在京剧音乐创作方面取得卓越成就的艺术家，又是一位富有赤子之心的爱国者。
今逢在京举行他的作品音乐会，纪念他的艺术生涯６０年并将演出全部收入捐献给第１１届亚运会之际，不禁引起我许多美好的回忆。
慕良出身梨园世家，７岁学戏，９岁习琴，１５岁拜马连良为师，攻老生。同时钻研琴艺，并为言菊朋操琴，深得言先生的倚重。１９３７年又拜徐兰沅为师，琴艺更为精深。他在２０岁左右已名噪梨园。１９４０年以后，专为马连良先生操琴，他们的合作珠联璧合，为马派唱腔艺术的发展起了重要作用。他的琴艺不仅技艺娴熟，手法精巧，而且注重人物的感情内涵和细腻的变化，可谓情深意远韵沉酣。特别是他的伴奏从不喧宾夺主，讲究与演唱严丝合缝。他那烘云托月保腔托调的手法，使整体演唱艺术抒情、悦耳而且富有分寸感与和谐美，素为人们所称道。１９６３年，老舍先生曾有诗相赠：“幼小喜丝弦，功成二十年。韵长声自远，意在手之先。春水流仍静，秋云断复连。翻新裁古调，歌舞倍增妍。”生动地概括了他的演奏风格。
慕良不仅以琴艺名于世，还是一位富有才华的京剧作曲家。他的创腔，不满足于吉光片羽，而是首先注重作品的思想性，在通晓全剧的基础上，根据特定人物的特定感情，创造人物的音乐形象。他广采博纳，却不损伤京剧特色，并努力保持自己雄壮华美、深沉酣畅的风格。马连良在《赤壁之战》、《海瑞罢官》、《赵氏孤儿》、《杜鹃山》等许多剧中的名唱段，无不渗透了慕良的劳动和智慧。他的创腔涉及各个行当，如他与裘盛戎创制的《赵氏孤儿》中魏绛的汉调原板，《沙家浜》中阿庆嫂、胡传揆、刁德一三人背躬唱，以及叶盛兰、裘盛戎的《壮别》，谭元寿在《红岩》中的二簧三眼踫板，《智取威虎山》中的“朔风吹……”，赵燕侠的《合钵》等等，无不脍炙人口，流传久远。
记得新中国成立时，马连良先生还居留香港。１９５１年，周恩来总理非常关怀他的归来。此时慕良由香港回京联系。梅兰芳托他带信，促马先生早归。１０月间，马先生毅然北上，由慕良陪同经武汉回到北京，先后主持了马连良京剧团和北京京剧团。１９５３年８月间，国务院筹备成立赴朝慰问团。那时，我因病在西郊青龙桥程砚秋的旧居小憩。一天深夜，慕良陪马先生冒雨驱车来访。他们当时正在青岛演出，提前赶回北京，是为了争取参加赴朝慰问演出活动的。后来终于成行，同梅兰芳、程砚秋、周信芳等一起圆满地完成了慰问任务。
可以说，马连良先生满怀爱国之情参加了祖国的文艺建设，发展了马派艺术，这与慕良在他身边出色的辅佐是分不开的。
（附图片）
王毓敏、孙岳、马长礼、叶少兰、李维康、张学津、洪雪飞、闵惠芬等和香港名票杨铭新向李慕良祝贺，并演出了他的名作。徐建中摄