时代感：作家无可回避 [复制链接]

第6版(文艺评论)
专栏：

　　时代感：作家无可回避
蔡桂林
西方现代派文艺理论中有这样一个观点：艺术永远是个人情绪的历史。如果这“个人的情绪”能够折射出激变时代的光彩，在谈论自己时，也就是谈论着一般人。近年我国文坛上有一些作家未加辨析地对之作了片面的接受，走向极力表现自我的极端，热衷于平淡情绪的一味玩赏和个人情调的自我表露，竭力表现所谓的“现代孤独”，封闭自己的心灵对社会的殷殷关注转而又指斥社会的荒诞，疏离现实、疏离人民的精神向往和理想追求。在这些作家那里没有时代大吕黄钟的轰鸣，没有激越时代气浪的喷发，一个民族、一个阶级在某一历史阶段里为变革现实生活进行不屈奋斗而构成的时代精神得不到崇高的表现，一切都在淡而又淡的背景上晃动，文学离开了本来该走的康庄大道而转进了扭曲的胡同。我们不能不设问：作家、文学能回避时代吗？
马克思说：“任何真正的哲学都是自己时代精神的精华。”文学又何尝不是？它只能是特定时代的产物，特定时代的表现。不仅其内容，就连形式也都是由特定时代的趣味、习惯、憧憬、审美时尚所决定。契诃夫说：“文学是自己的时代的儿子。”托尔斯泰宣称：“艺术是生活的镜子。”我们今天仍然喜爱的那些历史上的大作家，哪一个不是所处时代的杰出代表？他们无一不和自己当代的生活联系得很紧很紧，紧跟着时代一起前进，与当代人同歌哭，非常理解他们所处时代的精神，深切地体悟到当时人民生活、那个时代的灵魂，是时代与历史必然性的服役者。读屈原的《离骚》，杜甫的“三吏”、“三别”，从这些作品中读出的是一颗热切关注时代的心，是热切关注人类命运的伟大的人。
强调作家、文学的时代感，作品要在精神上和形式上带有这个时代的烙印，并满足这个时代的要求，并非从外部强加给作家，强加给文学，而完全在于文学本体内在的呼唤。作家首先不是在幻想的世界里生活着，而是时代现实王国中的一个公民，一切发生过的事物都应该在他身上活着。艺术思考的出发点只能建立在这现实时代给予的切身感受和情绪基础之上，舍此就失却了直观感性显现的特征。时代对艺术的要求和艺术对时代的满足，两者交融构成一定历史时期的主要审美特征，并依凭这个特征进入文学的历史，而且更重要的还在于为了人类历史发展的无限延衍和现实社会的整体发展，作家、文学不能不倾向注重时代感的崇高性和神圣性。时代感：作家无可回避。