曲艺事业的希望 [复制链接]

第8版(副刊)
专栏：

　　曲艺事业的希望
骆玉笙
中国北方曲艺学校的应届毕业生——一批生气勃勃的曲艺新兵，登上了首都剧场，演出了两台富有朝气的民族演唱节目。
他们的演出流派纷呈，多姿多彩，不论从基本功、表演、台风、气质，以及演出技巧，都使观众耳目一新。从他们身上我们看到了老一辈曲艺家的辛勤汗水，也看到了曲艺的希望和未来。
曲艺办学校，说唱进课堂，这是我们老艺人过去连想都不敢想的事。曲艺虽然为人民群众所喜爱，但在旧社会地位低下，想学曲艺别说进学校，就是拜师学艺也是相当困难。我自幼学唱皮黄，到１７岁，因为置不起行头，才改行唱了京韵大鼓。开始学唱京韵大鼓，是借着和别的曲艺演员同台演出的机会，听会了几段，那时叫“偷艺”。有的老先生看我一进剧场，就和弦师说：“那个小偷又来了。”这位老先生就故意唱些“嘎调”，我因为没有师傅，只好采取“偷学”的办法，但是偷学来的东西怎么也不如师傅教的瓷实。后来，我拜了三弦圣手韩永禄为师。师傅很少保守，这在旧社会是很少有的。因为，当时有“艺不轻传”，“教会徒弟，饿死师傅”的说法。我师傅看我条件很好，尽心尽力地教我，但过去的老艺人没有文化，只凭口传身授，有的唱词念错了，或出现倒音字，也不知道。就拿我演唱了５０年的《剑阁闻铃》来说吧，其中就有二、三个倒音字，一直到前几年演唱时，还在不断纠正，这就是吃了没有文化的亏。可今天由中国北方曲艺学校培养出的一代曲艺新人，通过四年的全面学习，不仅初步掌握了曲艺说唱的演唱基本功、表演技巧，同时又学习了高中的文化课程和文艺、曲艺理论，这是我们老一代曲艺家所不及的。
今天的老曲艺家，知道在旧社会学艺的艰难。因此，尽管学校办在天津，但受到了全国各地老曲艺家的帮助。京韵大鼓艺术家孙书筠从建校起，至今四年，风雨无阻，从北京到天津亲自向学生传授自己多年来的演唱曲目和演唱技巧，终于培养出了可喜的京韵大鼓新一代。另外还有山东的郭文秋，河北的段少舫，河南的刘宗琴和天津的王毓宝、花五宝、田荫亭等，都长时期来校授课，在今天学生的汇报演出中，都渗透着他们的心血、汗水。
看到曲艺学生展现的才华，我们这些从旧社会过来的老艺人，感到曲艺有了希望。