苍山洱海毓灵秀 [复制链接]

第8版(副刊)
专栏：

　　苍山洱海毓灵秀
冯双白
年初，偶得机遇，我重访了文化历史名城大理。疏阔的街衢，飞檐的城门，古色的楼宇，都使人不禁想起它作为西汉之郡，古南诏国、大理国之都，所拥有的悠远、神奇。登高远眺，苍山积雪，经年不消；洱海碧波，宁静幽渺；山海之间，乱云飞渡，灵秀之气，直透心扉。
面对处处古迹，处处传说的大理和深厚的白族文化传统，我只有连声的赞叹。然而，我也因为没有看到大理白族自治州艺术团的演出感到遗憾——他们在全国享有声望呢！
当北京城枝头新绿的时刻，他们竟不期然地来了。观看演出中，我再次感悟到了苍山洱海的灵秀。
坚持民族艺术纯正、浓郁的风格与艺术创新的统一，做起来颇为不易。可是大理白族自治州艺术团的艺术家们却实实在在地实现了。舞蹈《闹山红》取材于白族民间传统歌舞活动“绕山灵”。表演中，原为民间节日的狂欢之气氛得以保留，又糅以白族人粗犷中见诙谐的性格特征，开场之后，即得好评。女子群舞《闹阳春》，所用动作素材并不新奇，是在中国广大地区都流行的“霸王鞭”。但编导着意突出白族“霸王鞭”舞的摆肩晃身的韵律，全用女性舞者表演，收取刚柔相济之效，于平淡处建奇特之功。编导还大胆借用了白族龙舞“板凳龙”的道具和舞法，使该舞不同凡响。这样的艺术创造，可谓向传统要新意的艺术创造。
近年，歌舞表演与民俗风情合台演出的情形日渐兴盛，名为“风情歌舞”、“风俗诗画”。各民族、各地域的独特风俗人情、世态人心成为歌舞表演艺术家们纷纷描摹搬演的对象。其间，有不少人采用夸张、变形的艺术手法，凸现人情世态的特征，收效不错。但也有的创作，只取表象，不问情由；仅只哗众取宠，不做文化的深入。对特定民族、地域的历史文化不进行鞭辟入里的考察与研究，只是浮光掠影地对风俗加以展览，稍加变化，便自夸为“创新”。比起上述这类创作，大理白族自治州艺术团的艺术家们则显出了他们为人的质朴，艺术上的认真。他们的艺术是在以求得对传统文化深入理解的基础上的创造。苗族民间舞中有一种以队形变化为主的表演，舞者手拉手相互穿梭而行，结成一团复又展开，名之曰“解疙瘩”。编导喻良琪从中受到启发，创作了同名群舞，表现苗族青年男女的爱恋情趣。艺术构图十分精美，却又自然妥帖。他创作的另一群舞《白子白女》，从白族宗教舞蹈和山区舞蹈中开掘白族人的性格力量，用动作的轻重、色调的浓淡对比之法结构作品，很有些出于传统而超越传统之法的味道。
看过演出，我似乎更熟悉大理了，因为我对大理人的灵捷与聪慧、秀美与认真，更理解了。