用舞写生命的苏时进 [复制链接]

第8版(周末)
专栏：艺苑撷英

用舞写生命的苏时进
赵国政／文
有人说苏时进是当代舞界的一名闯将，如果不是他与尉迟剑明在中国大地还处于乍暖还寒的时候，便闯出个令舞界视野顿开的《再见吧，妈妈》，其后的舞蹈创作恐怕还要在迷茫困顿中徘徊一阵子。也有人说苏时进悟性难得，20刚出头便声名大噪，阅历不多却接二连三地创作出屡获重奖的《黄河魂》、《一条大河》、《播种希望》，还有《天山行》、《突围纪事》以及今天再度被舞界议论纷纷的《英雄儿女》。
苏时进在读书被看作可有可无可好可坏的年代，抱着不管干什么只要能谋个生活就行的心理，考入了杭州市文工团学员队学习3年。出师后他以蹩脚的芭蕾饰演过《白毛女》中的大春和另一出“样板戏”中的洪常青。不过从此他深深地爱上了舞蹈，后调入前线歌舞团，圆了他的舞蹈梦。
他创作数量多，且创作观念和编舞手法也不断出新。如舞剧《天山行》中在舞台上同时出现身材、面孔完全相同的两个形象，实质是一个人物的第一自我和第二自我；《黄河魂》中具象的人体动作和抽象的精神时空转换得来去自由；《一条大河》中的演区分割，在同一舞台平面，展现着不同的事件细节……而在新近为建军65周年创作的《英雄儿女》（借助于同名电影），在开拓舞台空间上又有了新的进展：他把15面大鼓和15位击鼓人引入假定的“战场”（舞台），出奇制胜之处就在这些鼓和击鼓人的设置上。鼓是古老文明的象征，“鼓舞而天下从之”，因而又是人类精神的象征；鼓是冷兵器时代出击的信号，鼓也是一种震撼人心的击节乐器。它的多重含义，给这个具象的道具、具体的“战场”以及15位击鼓人，造成了似与不似的不确定性，时间、空间、人物、道具可根据剧情随意转换，异常灵活。
就在这似与不似之中，任才思闪烁，任笔墨驰骋，把有限的时间、有限的舞台，变成了无限广大的艺术天地。
在看完这个作品后我问苏时进今后的打算，他话语不多可也耐人寻味：多年的创作活动，有丰收的喜悦也饱尝了受挫的辛酸，闹不清是舞蹈属于我还是我属于舞蹈。不过，舞蹈可不像教科书上所讲只“是人体的艺术”那么简单，越往深钻越感到这种时空艺术的玄妙和深奥。我今年34岁，已度过生命的春天，但我多花的夏季、缀满果实的秋季还没到来呢……