湘情依依——谈陈白一的工笔画创作 [复制链接]

第4版(副刊)
专栏：

湘情依依
——谈陈白一的工笔画创作
李松
陈白一自从一九五五年画出了处女作《朝鲜少年崔滢会见罗盛教双亲》之后，在中国画发展的每个重要段落，他都留下一些好作品，仿佛一方方朱红印章，押印在当代中国画史的长卷上。
陈白一由创作年画入手步入工笔画创作领域，在五十年代中期。当时，不仅仅是陈白一，还有许多老一辈的工笔画家也在从事年画、连环画创作。这种“大串门”，受益的不仅是普及形式的美术创作，对工笔画的发展和提高也大有裨益。陈白一的艺术是从两个方面不断深入发展的。一是立足于湖南家乡，不断从乡土的历史、民俗和现实生活中挖掘题材，汲取创作的灵感；一是深入传统，扩大艺术视野，从敦煌、永乐宫等古代壁画遗产中汲取了一些刚健有力的表现手法和热烈的色彩语言，充实到自己的创作中去。
创作于八十年代初的《龙腾狮舞庆丰年》和《闹元宵》，为陈白一的工笔画创作添了重重的一抹彩色。画面色彩是热烈的，感情是激奋的。那沉着厚重的浅条、对比厚重的色彩语言，以至人物的造型方法，云的穿插、填色，退晕的技巧等等，都明显地借鉴着永乐宫壁画的表现技巧。而画面虚实结合的处理、光的引入，则可以看出画家有意在探索适当的吸收现代绘画观念融入传统表现方法方面所作的努力。
在陈白一的艺术个性中还有着另外一个也许是更重要的方面，那是一种抒情小诗的清新风格，在他早期的作品中已时有显现但没有得到充分的发展。到八十年代后期创作的一批作品——主要是一九九○年三月在香港大会堂举办新作展的四十余幅作品，集中地反映了一个崭新的面貌，其中如《夏夜》、《蝴蝶泉》、《清香满园》等作品。画面意境如一泓清澈的春水，陈白一在他的这些作品中创造了一个清新、宁静的美的境界。画风转向于轻松、自然。这些作品表现的都是湖南苗、瑶民族的生活。陈白一每年都下乡，把湘西苗族地区、小沙江瑶族地区作为自己深入生活的基地，有时春节也不回家。在淳朴、爱生活、重情义的兄弟民族朋友中间，感受到一种醉人的生活的美。他把这种感受物化为妙龄少女的形象，撷取她们劳动、生活的一瞬，表现一种纯真无瑕的理想美。他画中人物的表情有时并不完全依赖面部五官的刻画，还很注重身段、手、足的表情作用。有些微妙的情态是通过“足语”传达出来的。
他许多作品中的花、树背景多选用冷中有暖的青色基调，对人物是一种很好的衬托。这些植物繁茂的叶子，用活泼的、富有弹性的线条勾勒出来以后，有的只染了花青或淡墨，在似了非了中染出了清秀而隽永的诗意。（附图片）
轻歌细语［工笔画］陈白一