小演出的大魅力 [复制链接]

第8版(副刊)
专栏：百家艺话

小演出的大魅力
叶廷芳
芭蕾，我不在行，但爱看。日前，年轻的加拿大温哥华吴祖捷芭蕾舞团第三次应邀来华，我自然不放过这个机会了。
大幕拉开，乐曲随之响起，但通过扩音器，不免缺了点味道。舞台上的表演是美妙的，但看不到乐池里指挥棒的飞舞，看不到吹拉弹击的此起彼落，总觉得舞台少了一个“伴”，可谓有形无影。但随着舞台上表演的展开，那翩跹的舞步，腾越的身姿；那如绘的“画景”，如铸的雕塑，很快吸引住了我的全部注意力，使我的听觉降低了要求，观念也不再因于习惯。我不禁从内心中喊出：哦，舞台上的“卡拉OK”！
所谓舞台上的“卡拉OK”这个即兴的比拟，不仅意味着可以不依赖乐队，还意味着演员本身规模的精干。这样一来，它也许不适宜于排演大型节目，但便于表演精彩的“折子戏”和短小精悍的小品，使题材更广泛，风格更纷呈，并使每个演员得到更多的表演机会。队伍的简化还可以摆脱对庞大的经费来源的依赖和操心，便于艺术的存活，也便于演出的流动，因而有利普及。
未等谢幕，我就联想到我国几十年来，有水平的大型艺术团体仅限于北京、上海以及一些省会等大城市。但我国百万人口以上的城市就有好几打。这些地方许许多多的艺术爱好者很难有机会对优质艺术一饱眼福，而更多的有“艺术细胞”的人则一辈子连接受高层次艺术启蒙的机会也没有。中国应该成为全面发达的艺术大国，而要达到这个目标，在很大程度上有赖于艺术知识的推广、普及，只有普及了，杰出的人才才会层出不穷；只有普及了，提高这只“船”就不愁没有足够的“水”来负载它。所以，在普及中，我们就非常需要许多精干灵巧的中小艺术团体，或靠国家、地方政府的扶植，或赖企业的资助，或仅凭自己的“长袖善舞”，以多姿多采、轻捷灵便的方式，把艺术送给最基层的观众。但中小是指规模、机制、活动形式而言，中小并不意味着艺术水准。小团体也应该追求杰作，追求高质量的表演。假若因为形式小巧灵便，就“滥竽充数”，那么，艺术普及的结果，则与普及的目的相悖了。