卫天霖与油画民族化

第11版(大地周刊·美术世界)
专栏：

　　卫天霖与油画民族化
　　张仃
　　今年是中国现代油画先驱者之一卫天霖先生诞辰一百周年，在他含冤离开后的二十余年里，他的艺术价值与历史地位逐渐被人们认识……被颠倒的历史，总是要再颠倒过来的，这只是个时间问题。
　　卫老于二十年代初，作为山西省第一名赴日公费留学生，向藤岛武二学油画。藤岛武二是最早从法国把印象派介绍到日本的大家。卫老不像当时有些留学生，到国外浮光掠影转一圈，为了仕途去镀金。他认真地下功夫学习素描和色彩，深入研究马奈、莫奈、西斯莱、毕沙罗以及塞尚和梵高。留学期间，他在班级获得了“首席画家”的称誉。八年之后，卫老从日本辗转把印象派介绍到中国。
　　1928年卫老回国。他胸怀大志，要把国际间当时最进步的油画流派引进中国，并希望在中国深厚的民族民间土地上扎根，产生出有中国特色的油画。犹如唐玄奘从印度把佛教引入唐土，使佛教中国化。
　　而接待卫老的祖国，是什么样景况呢？当时，正值军阀混战，民不聊生，而上层知识界，虽然有李大钊、鲁迅、蔡元培等在为科学、民主，为文化启蒙奔走呼号，但当政者和有些艺术界领袖人物们知识贫乏，目光短浅。对西方文化，时常是不辨精华糟粕，根据个人接受程度向国内贩运。对西方艺术教育，只能接受低层次的、学院派没落僵化的模式。而把与学院派对立的、生气勃勃的印象派视为洪水猛兽。这种有代表性的思潮，与1949年前官方艺术教育封建落后的方针旨趣相吻合。在五十年代以后“左”的思潮影响下，印象派艺术又成为“革命”的对象！
　　这样的历史环境，加以卫老又不善营名营利，不会奔走上层。他从事其本职工作之外，专心于自己的油画创作，像一个老农一样在自己土地上寂寞地耕耘。
　　山西是北方各省中保留民族民间艺术遗产最丰富的地区。著名的云冈石窟、永乐宫壁画是举世皆知的。元、明寺观遍布全省。晋南民居的木、石雕刻极为丰富。此外民间艺术漆器、刺绣，以及玻璃油画等既多且精。傅山书画流传的也不少，袁江、袁耀的重彩山水亦多在晋商深宅中。
　　卫老青少年时代生活在这样的环境中，受着民族民间艺术的熏陶与哺育，他的作品色彩之丰富灿烂，不是仅仅用印象派眼光达到的结果，而更重要的是由于心灵受民族民间文化影响，长时间积淀所形成的。
　　近年来，人们提出油画民族化，而“化”不是一句口号，也不是一朝一夕而成的。卫老身体力行，数十年如一日，自然而然地民族化了。
　　上为卫天霖《自画像》，下为静物《白芍》（1972年）（附图片）