平正之难

第10版(美术世界)
专栏：艺坛走笔

　　平正之难
　　叶国祥
　　平正印风渐呈式微，颇令人担忧。
　　一些好篆刻者，越来越想得到他人的承认，由此导致急躁风气蔓延，一些人为求展览效应，夺评委的眼光，在“大”字上做文章：印面大、反差大、胆子大。在这种情况下，工整、均衡的细朱文者便是不起眼的，展厅效果也是不突出的。在成千上万的作品中，在有限时间里，评委不可能耐下心来体味一下平中之不平，平中之闲雅。由是，古人以平常心为斯道，取其闲雅，得其淡适之意趣便荡然无几了。
　　平正的篆刻有丰富的内涵，有不同的层次。孙过庭《书谱》云：“初学分布，但求平正。既知平正，务追险绝。既能险绝，复归平正。”这段话也适用于篆刻之道。前者的平正与后者的平正是不同层次的平正，前者是蹒跚学步阶段的平正，后者是返朴归真后的平正，这中间，是螺旋式上升的过程。篆刻之妙犹如书法之妙，能得险绝后的平正，乃是大智大勇者、大彻大悟者。初涉斯道，求其四平八稳的平正，以夯实基础。险绝后的归朴，是出人意料的平正。“平正”之论，提倡“十年寒窗”，注重自身素养的积累和基础的扎实。这样行道，可能入展几率不高，但也不会出现某些人除入展之作外，拿不出其他像样作品的窘境。
　　平正的篆刻风貌与中国传统的文人精神息息相关。东方文化提倡温良恭俭让式的自谦，这种人文传统也自然地反映到篆刻领域中来。一生万物到九九归一，是中国文化道之所在。这种中国文化精神迹化到篆刻艺术中，便是求得整体的平正、感觉的雅适，在淡淡的氛围中感受到无穷的乐趣。
　　艺道漫漫，平正印风发展之路亦漫漫，目前的式微并不是它的终结，有待于好之者的不息耕耘。