从《女起解》说到戏曲改革

第12版(大地·副刊)
专栏：

　　从《女起解》说到戏曲改革
　　若文
　　有一年，我观看了山西省晋剧团来京演出的《女起解》，至今不能忘怀。《女起解》原是观众最熟悉的京剧传统剧目之一。晋剧《女起解》若是照本移植，当然未尝不可，但晋剧团的同志却偏偏选择一条困难的道路。他们从人物性格出发，重新设计了全剧的总体构思和人物关系，在基本保留原有情节和唱腔的基础上，作了大胆的、独具匠心的修改，使这出家喻户晓的戏别开生面，使观众耳目为之一新。
　　京剧《女起解》是唱功戏，虽然也注意人物的刻画，如苏三的多情柔弱，崇公道的善良风趣，但总的说来人物刻画较为表面。而晋剧《女起解》则不一样，将主人公的性格作深入的开掘，使之更加丰满和立体化。在剧中，崇公道一出场就以正直刚强、嫉恶如仇的性格引起观众的瞩目。他以为苏三真的谋杀亲夫，于是便鄙视她，谴责她，及至苏三诉说冤情缘由，他的情绪就逐渐变化，由鄙视到同情，由痛恨到怜爱，由怜爱而生收为义女之意。经过这样一改，京剧中那个叫苏三诉冤而时加劝慰的崇公道，一变为爱憎分明，具有强烈正义感的崇公道。然而，编导还不满足于此，接着，剧情陡然一转，进一步表现两人美好的内心世界。当崇公道提出要收苏三为义女时，观众想苏三定会欣然同意，不料苏三却婉拒。此时，不仅剧中的崇公道，就是观众也顿觉意外。原来她恐不能伸冤，难免一死而连累他。崇公道大为感动，愿以白发人送黑发人，为她收尸。至此，苏三才口称爹爹，父女抱头痛哭。这一对没有血缘关系的父女，这两个生活在社会最底层的苦难的灵魂，终于互相更加理解。两颗善良的心灵碰撞出灿烂的火花。看到这里，观众禁不住潸然泪下。一出小戏，竟写得如此波澜曲折，跌宕生姿，人物性格鲜明突出，这实在是非常难得的。
　　由此，我想到传统戏曲的改革。有些传统戏曲剧目由于受历史的局限，难免有不少封建糟粕，这就需要加以审慎、认真地修改，去其糟粕，取其精华，使其焕发光彩。在修改时，应尽可能保留那些脍炙人口的唱段和精彩的身段甚至绝技。京剧表演艺术大师梅兰芳先生在京剧改革上作出了杰出的贡献。他曾经说：“戏要不怕改，一改再改，甚至有个别地方改掉了觉得不合适，再改回来，也是可以的……我的经验，改一次总比较精炼一些，更符合剧情一些。”以他的代表剧目《贵妃醉酒》为例，在这出传统戏中，前辈老艺人有许多优美的表演，可也有一些色情的表演，如“诓驾”以后，杨玉环和两个太监的调笑当中，有一段暗示性的动作和表情。梅先生改的时候，首先明确了戏的主题是通过杨贵妃来表现古代宫廷贵妇人的抑郁、苦闷的心情。主题变了，全剧的表演也随之变化。还有“卧鱼”的身段，美则美矣，但原来目的性不明，成为单纯的技巧，经梅先生把“卧鱼”身段与嗅花动作结合起来，这一优美身段就有了目的性，成为表现杨贵妃空虚寂寞心情的有力一笔。这样，梅先生演出的《贵妃醉酒》无论在思想内容和艺术上都超过了他的前辈。
　　传统戏曲是我国艺术宝库中的璀璨明珠。其中有相当部分被蒙上了历史的积尘。拭去尘垢，使明珠重放光彩；推陈出新，使传统戏曲焕发青春，是戏曲艺术工作者责无旁贷的使命。