| 田因 |
1956-12-30 00:00 |
戏曲工作不需要新文艺工作者吗？
第7版()
专栏：文化工作述评
戏曲工作不需要新文艺工作者吗？
田因
近三十年来，中国戏曲的发展，经历着一条曲折的道路：由全盘否定或全部肯定到批判的接受，由改良旧剧到利用旧形式到“推陈出新”；而新文艺工作者对戏曲的态度，也由不看不理到参加改革。解放前，还只有少数的新文艺工作者和戏曲艺人交朋友。解放后，大批的新文艺工作者参加了戏曲工作，和艺人在一起共同生活，共同工作。这不是戏曲工作的一个重大变化吗？
由于戏曲艺人取得了新文艺工作者的协助，使得某一剧种或某一剧团呈现出新的姿态的，有许多例子。如上海的越剧，北方的评剧，山东的莒剧以及黄梅戏、锡剧等许多民间小戏，近年来都有极显著的提高和发展，受到了群众的欢迎。特别是越剧，早在抗日战争时期，就开辟了这样一条新道路，因而越剧的影响，十分广泛。在第一次全国戏曲会演以后，这个变化更是十分明显。
近来，戏曲工作中，特别是对艺术形式的改革，有粗暴现象，违反了戏曲本身的发展规律。批评纠正这些偏差，是必要的。但纠正偏差，不等于完全否定新文艺工作者参加戏曲工作的必要性和他们的作用。如果就此得出结论，说戏曲工作根本无需新文艺工作者参与其事，我以为又会导致另一种偏向。
不必讳言，确有些新文艺工作者，对戏曲的特点认识不清，重视不够，对待戏曲艺术的整理和改革，有粗暴作风，和艺人们的团结合作也还不够密切。但这在很大程度上，是由不熟不懂到熟悉起来的过程中所发生的现象，其中除了主观因素外，也有不少客观原因。目前却有种责难，说戏曲工作的成绩是艺人的，缺点和错误全是新文艺工作者的，这就难以令人信服。其实，有些艺人并不这样想，他们说：“新文艺工作者，好比是我们的一只腿，没有他们我们是不好走路的。”又说：“我们深刻体会到，解放以来，艺人所以在各方面有所提高，工作有成绩，是和新文艺工作者的帮助分不开的。”
所谓新文艺工作者，就是一些编剧的、谱曲的、导演的，还有做行政领导工作的。这些人和艺人之间，由于生活经历、习惯作风的不同，还有在对待民族遗产的态度上存在着不同的看法和做法，因而在工作中步调不一，那是事实；但经过长期的艺术实践，总结成功或失败的经验，取得教训，互相学习，促进彼此的团结和进步，也是完全可能的。
我们有一个优良传统：关汉卿、李笠翁不仅是剧作家，也是演剧评论家；表演艺术家梅兰芳、程砚秋等都团结一些编剧者或剧评家如齐如山、罗瘿公等，经常在一块研究剧本，探讨表演艺术。这些成功的经验，我们是需要继承的。
戏曲工作中的一个重要问题，是戏曲界除了演员之外，编剧、导演、音乐工作者等都很缺乏。戏曲只剩下一只腿迈步，前进就不会稳健。很多艺人们是深有此感的，经常提出要政府派业务干部帮助他们，但是有多少非常熟悉戏曲工作的干部呢？只有一面工作，一面学习，这样就难免不犯错误。怎样纠正呢？一种是指着鼻子横加斥责，一种是不准批评，还要把人抽回去，再也不搞戏曲，我觉得这两种态度都是不对的。
不断地提高艺人的文化水平和丰富艺人的新的知识，不断地提醒新文艺工作者向传统艺术学习，特别是熟知深懂艺人的表演技术，两方面就会沟通起来，矛盾也会统一起来。几年来，已经开始有这种新的变化。“旧艺人”的称号不存在了，新文艺工作者参加了戏曲工作，钻研进去，和戏曲艺人的界限也会逐渐消失。大家的目标是一个：从不同的工作角度，共同为戏曲的发展而努力。 |
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