《大禹治水》观后 [复制链接]

第7版(舞台与屏幕)
专栏：

　　《大禹治水》观后
刘厚生
我已经很多年没有看绍剧（绍兴大班）了。５０年代，我在上海曾看过汪筱奎、陈鹤皋、陆长胜、筱长顺等名演员演的绍剧，引起我对这个剧种的兴趣。“文革”前绍剧《三打白骨精》风靡全国，粉碎“四人帮”后不久绍剧《于谦》、《相国志》曾到北京演出，获得好评。我至今十分怀念。没有想到最近却得到机会又欣赏到绍兴市绍剧团新的大作《大禹治水》，使我大为惊喜，如遇故人。
绍兴是大禹治水成功后大会诸侯之处，又是大禹死葬之地（大禹出生地有多说，但死于绍兴则无异议），绍兴有禹陵、禹庙、禹祠，甚至禹娶女娇之涂山，传说也在绍兴附近。关系如此密切，绍剧编演大禹治水故事是当仁不让、义不容辞之事。作为中华民族的英雄祖先，许多地方都演过大禹的戏，作为绍兴先贤，绍兴更不能不写大禹故事。然而，把大禹搬上戏曲舞台，又是极大的难题。《大禹治水》的编导们正是在这个崎岖困难的山路上艰苦攀登而取得成果的。
不能说《大禹治水》已经是十全十美，无论在内容上还是艺术形式上，还有若干值得探讨的问题；但我觉得这个戏在同类的题材上可以说已有了可喜的突破，成就较高。主创人员首先集中力量营造一种远古的但又不是茹毛饮血的氛围，并在这种氛围中塑造出大禹等角色的性格和感情。他们让角色穿中性服装，用石斧、木耒锸，尽可能不说后代的成语甚至典故，等等，使观众能够获取那个时代的也许带点朦胧的历史感。更值得称道的是，在情节的组成和主题的开掘上，一方面以丰富的想象编织故事，解释大禹是为什么又是怎么三过家门而不入；另一方面又把大禹治水的矛盾对立面从自然环境扩展到社会人群，也就是剧中点题的警句：“十年治水千道关，无不水患加人患，总道世上水难治，治人更比治水难”。全剧的高潮，是夷氏部落首领巨手因洪水分流将湮没自己地方，愤而率众从治水前线撤走，并以女娇为人质企图迫使大禹低头。矛盾很尖锐，几乎使十年之功溃于一旦；又很合当时情理：这不是后世组织观念、纪律性很强的上下级、中央与地方的关系，而是松散的原始部落联盟。总的说，绍剧《大禹治水》的导演不追求细节的真实，而以大写意的手法着力刻画大禹的感情的大的起伏、对落后思想和行动的大的斗争。整个演出场面宏伟，色彩鲜明，凸现了大禹的豪迈性格，艰苦精神，有大块文章的气势。看了戏，令人景仰，令人振奋。
特别令我高兴的是这个戏的一群青年演员。演女娇的马超英，演巨手的姚百庆，演蒙的姒元法（禹姓姒，从姓氏说，他应是禹的后裔），演长脚的郭劲松，演鲧的施律民等都演得很称职、出色，是一个很结实的表演集体。马超英把女娇由天真少女到深情又坚韧的母亲的成长过程演得很有光彩。姚百庆演出了部落首领巨手的粗豪和忠直，表演的分量足以同大禹相抗衡。当然，最突出的是演大禹的周剑英。他演出了大禹坚毅而又宽宏的性格，演出了大禹强烈而又真挚的感情。他恰当地、游刃有余地运用绍剧高昂热烈的唱腔，以沉稳有力的大动作塑造了一个同现代观众情性相通的我们古代的传说中的英雄。周剑英继承并发扬了绍剧的优秀传统，应该说绍剧出现了一颗新星。
８０多年前，鲁迅在他所编集的《会稽郡故书杂集》的序里说，他回绍兴故乡时，发现虽然“禹、勾践之遗迹故在”，但“士女敖嬉，睥睨而过，殆将无所眷念”，不胜感慨，因而发愤将他所见到的会稽故籍逸文，编成此书，目的乃是“用遗邦人，庶几供其景行，不忘于故”。我想，现在绍兴市领导和绍剧团下大力量将大禹治水故事编演成戏，使人们“不忘于故”正是把鲁迅的这种爱国主义精神发扬光大的体现，是值得赞扬的。（附图片）
剧照说明：浙江绍剧团演出《大禹治水》，大禹由周剑英饰。