与先贤对话——萧月光的人物画 [复制链接]

第10版(文化)
专栏：

　　与先贤对话
——萧月光的人物画
本报记者王霞光
旅居北京的湖南画家萧月光已入耳顺之年。萧先生外表木讷，不擅言谈。不过，一旦你进入他的人物画世界，立刻便会为他那丰富的绘画语言所折服。其实，萧先生不仅用画笔更用心灵同我们的先哲、先贤们对话与交流时间久矣。
萧月光的人物画往往集诗、书、画为一体，以深厚的艺术功底，充分发挥了中国画与宣纸肌理的特点，运用黑、白、灰的强烈对比，及遒劲流畅的线条、颇富变化的墨块，表现了众多人物的鲜明个性，形象丰满而有力度。
应当说，萧先生的历史人物画在内容与形式上均显示出超凡脱俗之新意、典雅高洁之格调，不但构思巧妙别致，线条飘逸洒脱，在形神情态等诸方面更是着意刻画，力求与众不同。综观萧月光的作品，其创作手法当归于现实主义，但这并非对传统的简单恢复，因为他的画从风格上讲是多元化的，可以说每一幅画都在寻求创新与突破。比如，《八仙过海图》以浓重笔墨、色彩与纤细的线条相结合；《钟馗打鬼图》则用湿笔浓墨，勾勒出石头般坚硬粗犷的造型；至于《李白醉酒图》的简笔旷达放逸，《达摩面壁图》的繁笔凝重深厚，凡此等等，不仅体现了笔墨的变幻，亦呈现出人物造型的千姿百态。
萧先生曾在他的画集自序里这样说，中国画无论小写、大写以至泼墨，都离不开点线面，也离不开诗、书、篆刻的结合，从经营位置到气韵生动，意在写照传神。这样，既区别于古老的摹写又不失为传统的继承，既不是西洋画的翻版又有西法的借鉴。诚如是，萧先生说到做到。