祝贺《天国春秋》重演 [复制链接]

第5版()
专栏：

祝贺《天国春秋》重演
凤子
《天国春秋》是老剧作家阳翰笙同志四十年代初的作品，当时国民党反动派正发动第二次反共高潮，破坏团结，制造分裂。我们文艺工作者在党的领导下，展开了呼吁团结、反对内战的斗争。除了演出揭露社会现实的题材的话剧外，还演出了不少借古喻今的历史题材的戏。《天国春秋》正是在这个时代背景中创作演出的，它给投降派以有力的鞭挞，给广大人民以极大的鼓舞。
1942年春，我在桂林除了参加旅港剧人协会在桂林的汇报演出外，同时应欧阳予倩先生领导的广西艺术馆之约，参加了欧阳予倩先生导演的阳翰笙同志新作《天国春秋》的演出，扮演剧中的傅善祥。记得每当演到第五幕，洪宣娇随韦昌辉杀进东王府，面对执剑的洪宣娇，傅善祥跪下哭劝说：“王娘！大敌当前，我们不能自相残杀啊！”这时，全场观众报以热烈的掌声。可见这出戏有力地反映了当时人民的心声，这也是这出戏在四十年代演出时的时代意义。
今天中央戏剧学院话剧艺术研究室，为新建的实验小剧场开幕，排演了这出戏，是值得祝贺的。一则是祝贺刚度过了八十高寿的老剧作家阳翰老的代表作重新上演，一则是为话剧阵地增加了一个演出场地，今年又是太平天国建都南京一百三十周年，上演此戏更有纪念意义。
《天国春秋》所反映的这场政变，是太平天国由盛至衰的转折点。这场政变有它的历史的、社会的和阶级的原因。学习一百多年来的中国近代史，对中国农民革命先天不足的弱点有所认识。当然历史不会重演，但历史却有惊人近似之处。《天国春秋》反映的这一段史实，形象地提供给人们一些值得思考的问题。今天，对我们的青年一代，包括经过十年动乱未能系统地读点史书的人来说，《天国春秋》的演出，是有意义的。
今天演出的《天国春秋》，作者阳翰笙同志作了些修改：一是加强了矛盾双方人物性格、思想的冲突，二是削弱了杨秀清、洪宣娇、傅善祥三人间的三角关系。这两点是互为因果的。应该理解，四十年代在国民党统治区演出《天国春秋》是冒着一定的风险的，当时演出这出戏，显然有所指。为了通过国民党的审查，以杨、洪、傅的三角关系作掩护，也是不得已的。今天，修改后的演出，削弱了这条线（当然不可能删掉这条线），突出了太平天国领导层的内部矛盾，通过人物性格和人物内心思想活动的发展构成的冲突，生动地揭示出这一场内哄是导致天国败亡的一个必然原因，这就使作品主题思想更加深刻。
领导层的矛盾是通过人物思想、性格的发展而展示出来的，作者笔下的杨秀清、韦昌辉、洪宣娇、傅善祥等形象，鲜明、生动。作品通过一系列事件纠葛展现出来的矛盾冲突，也扣人心弦。
杨秀清是统帅之才，善于用兵。既掌握了军权、政权，又掌握了神权，虽是一人之下，却凌驾于天王之上。这是洪秀全不能容忍的，也是洪氏家族不能容忍的。他受人嫉恨是树敌的一面；加上他自己恃功自傲、独断专行、刚愎自用，不能容人，也是招来杀身之祸的又一原因。据说杨秀清在官邸备有乐队，迎送宾客，他本人出入护从二千余众。如此排场，必然假人以篡位的口实。
剧中的韦昌辉是个既阴险又谄媚的两面派，他成为杨、洪内哄的导火线，也符合史实。韦昌辉是开当铺兼放高利贷的，他参加太平军有其个人目的，他后来之所以发展到走向反革命，是同他的社会经历有关的。
洪宣娇是位性格豪迈的女将，她驰骋疆场，出生入死，但她是个没文化的人，性格也有狭隘的一面。如她对傅善祥的嫉恨，杨秀清借天父附体揭露她的错误，使她感到屈辱，这就为韦昌辉得以进行挑拨埋下了基因。可是当她发现自己参与建立的天国又被自己的手参与葬送时，又感到痛心和悔恨。她的性格的发展变化是真实可信的。
傅善祥是才女，原出于野史。太平天国开科取中女状元是有史可据的。作为女状元也就是当时少有的知识分子。她受到杨秀清的信任和重用，处在这样的地位，招致了农民和行伍出身的天国各大家族的忌恨是必然的。她近乎天真地追随这场革命，最终却因才招来杀身之祸。
《天国春秋》通过上述四个主要人物构成的矛盾冲突，如汹涌波涛、震撼人心。这一场内哄，使一场轰轰烈烈的农民起义运动的大火终于被自己人的鲜血扑灭了！这是一场多么惨痛的历史教训！人们从这场斗争中认识到农民革命的局限性。事实说明没有先进的科学思想作指导的革命运动是不可能完成革命事业的。
历史剧要忠于史实，但不拘泥于细节，细节描写允许作者的创造。这个戏的风格是浓墨重彩，戏写得足，矛盾揭得深。作者对人物无偏颇。如天王附体这个情节，纯然是一种迷信，是杨秀清用以巩固统治地位的手段。这一笔目的是揭露人和人物间的矛盾。太平天国时代，杨秀清就是利用了天父附体才掌握了神权。洪宣娇是否相信天父附体是一回事，但要在傅善祥面前，慑于天威，不得不承认自己有谄害傅善祥的罪，这就为后来胁从韦昌辉杀进东王府埋下了报复的种子。
中央戏剧学院话剧研究室对《天国春秋》的演出付出了巨大的劳动。导演何之安、金乃千对剧作进行了精心的研究，保持了原作的风格，气势磅礴，一气呵成。
演员的创造是成功的。老演员项堃被特邀饰演四十多年前演出过的韦昌辉，当然是就熟驾轻了。项堃同志擅演反面人物，演反面人物而不在形象外露，这是真功夫！项堃同志自己认为从舞台上被观众承认的演员，到退休时应回到舞台向观众告别。他这心愿，令我惭愧！鲍国安的杨秀清、麻淑云的洪宣娇、张培育的傅善祥，在人物创造上都展现了他们的才能。鲍国安不仅仅有洪亮的嗓音烘托了九千岁杨秀清的威严与风度，而且对人物内心思想活动把握有分寸。麻淑云的洪宣娇，人物感情波动幅度大，因此带来的表演难度也大，麻淑云演得比较自如，恰到好处。张培育的傅善祥准确地掌握了人物审时度势的一面；作为女状元和丞相的官职如何体会和体现她所处的地位与身份，尚有值得商榷之处。
一部有艺术生命的戏，应该是保留剧目。在任何时候演出，都能给人以艺术上的享受，又能给人以思想上的启迪。看了演出，我想到一个问题，即如何保存“保留剧目”。我认为，其他一些剧作家的优秀作品，也应该有计划地给予整理和演出。尤其是建国以来的一些优秀剧目，更不应该是一现的昙花。这项工作应该提到日程上来。