探索的路上——看“姜宝林画展”有感 [复制链接]

第8版(副刊)
专栏：

探索的路上
——看“姜宝林画展”有感
夏硕琦
“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”为了创造适应变革时代社会心理和审美理想的新艺术，确有一批热情而严肃的美术家，在不辞艰辛地进行各种各样的艺术探索。
近年来，画展频繁，美术创作活跃。最近，看了来自浙江画院的中年画家姜宝林在中国画研究院举办的个人画展，更加深了我这种印象。画展的突出特点是：创造欲和探索性。他象许多同辈画家一样，不满足于已有的艺术模式，把自己的艺术触角伸向四面八方，广收博取，不拘一格，进行创造。他有一种明确的“不与人同”的独创意识。姜宝林对我说，他既崇拜传统，又迷恋西方现代派。可以看出，他在努力寻求着不失民族主体文化意识的中西结合。这种开放性的文化心态，影响了他的创作面貌。尽管他的画还难免存在着探索过程中的不尽完美之处，但在吸收西方现代艺术手法入中国山水画时，其造型手法、艺术表现以及揭示大自然的神秘内蕴等方面有新的拓展。
姜宝林有比较扎实的笔墨功夫。他在浙江美院山水画科、中央美院山水研究生班，受过科班训练。他的白描山水，以富于力度、节奏和方圆枯腴变化的线条结构而成，参以民间艺术的观念和造型手法，取得了含蓄蕴藉、明快天真的审美意趣。《山乡可居》、《长城》可算他的白描山水代表作。他的泼墨山水，用意奔放，落笔豪纵，泼墨与泼彩交融，宿墨与新墨兼施，有一种淋漓浑穆、飞动跌宕之美。他画山石，不拘于传统的皴法，所造成的意象因山、因景、因情而异，突破了那种不问境界，不管南山北山、石山土山，一律“披麻”或一律“斧劈”的僵化程式。他的《松谷云》等三幅画，意别，境别，法也不同，颇有新意。
姜宝林在浙东奉化做过长时间的基层美术工作，近年来又壮游南北，生活底子比较厚。倘能保持与生活土壤的联系，又肯于去探求最富表现力的艺术语言，那么一定会取得更大成就。