采撷生活的诗意 [复制链接]

第8版(副刊)
专栏：大地

采撷生活的诗意
冯瑛冰　相忠
李学明话少，能说一个字就不说两个，很多时候甚至仅微微一笑，露出鲁西北人的憨厚和一种智者的达观。
并非不善言谈，而是感觉语言远不及手中的画笔具有表现力。所以，他总是尽可能少地运动舌头，尽可能多地运动画笔。
李学明潜心国画已有20余年，一直喜欢沉静，喜欢默默运用智慧。最初，他下苦功临摹了历代名家的大量作品，打下扎实的根底。尔后，他努力鲜明个性，将为人的淡泊清雅突出于画中，并在章法构图、形象造型、背景点染等各方面执著自己的追求，使作品别开生面。特别是他的花鸟画，把所掌握的传统技法和现代绘画意识结合起来，对花鸟形象进行独到的概括，创造出清新幽远的艺术境界。著名画家孙墨龙誉之为“通过诗意作画”。
别样的诗意，来自对生活的真切感受。李学明特别注重体验。他认为，画家必须走出画室，到现实生活中去。1978年，他从曲阜师范大学艺术系毕业，回到故乡山东莘县文化馆工作，得便就骑自行车深入乡村采风。乡亲的质朴厚道，农家的袅袅炊烟，原野的五谷芳香……令他激动，令他着迷，数年间画下了可装几麻袋的速写。成名后，他仍然以生活为师，白天尽情见闻生活的丰富多彩，夜深人静时将心中的感悟形诸笔墨。
如今，38岁的李学明是山东画院画师，作品曾多次在全国获奖，不少被日本、美国、加拿大、新加坡和香港的收藏家收藏。
成功往往伴随着似乎却之不恭的喧哗与骚动。很多人因此被毁。李学明活得明白，依然不事繁华、不喜张扬，依然沉静、随心地作人作画，依然话少笑多。同他论画，说起某某了得，他回答：“不错。”若贬损某某，他微微一笑。有人询问他的师承派系，他把自己的一摞作品摊开……