历史风云重现眼前——《二十世纪·中国》美术作品展巡礼 [复制链接]

第8版(副刊)
专栏：文化长廊

历史风云重现眼前
——《二十世纪·中国》美术作品展巡礼
●本世纪中国美术珍品荟萃一堂
●徐悲鸿、王式廓、董希文、罗工柳原作示人
范迪安
新年伊始，中国美术馆前的大幅广告牌同一天全部更换，翻修一新的一层七个展厅虚席以待，迎进了《二十世纪·中国》美术作品展。近600件展品全部出自中央美术学院几代教师之手；展品中的历史部分几乎是本世纪中国美术的最重要作品，它们反映了本世纪的时代特征和社会变革，也体现了美术自身的发展。徜徉其间，或见历史风云在厚重的画面上叠印，或见生活现实从新颖形式中化生。
原作复现
步入美术馆一层中厅，迎面墙上的“黄金位置”便是董希文的巨幅油画《开国大典》的原作。这幅油画以宏阔的视野表现了新中国成立的历史时刻，庄严而热烈的气氛烘托出一个具有强大生命力的新中国形象。可以说它是重大主题与完美形式成功统一的杰作。中央美院的人谈起老前辈，无不如数家珍地要提到它。但是，美术界人士有许多未睹过这幅画的原作，近十年不少印刷品中的《开国大典》也不是原作。这次展出的才是多年深藏未宣的原作。它完成于1953年，1955年在第二届全国美展中展出。但由于政治形势的变化，这幅画被一改再改。董希文的原作就一直存放在中国革命博物馆的库房里。这次，久违几十年的原作复示，则让人留连细览了。
作品反映的历史和作品的历史都弥足不凡，构成了这个展览的分量。冯法祀的油画《刘胡兰》是1957年在苏联专家主持的油画训练班的毕业作品，画作完成后，画家被打成“右派”，作品就再未展出。
诸家珍品
这次大展是为了展示中央美院几代教师创作面貌、凸现艺术反映时代这个主题，由中央美院与藏品最丰的中国美术馆“联手”合办的。因而，展览也成了多家藏品的“雅集”。像罗工柳的油画《地道战》是革命博物馆的长期陈列品，已专门做了架子固定，这次为了大展，博物馆慷慨折架取画。　王式廓的素描《血衣》，在革命博物馆陈列的只是摹本，美院举办《名师的足迹》展时，也只展出《血衣》的局部。这次专从库房里提出了《血衣》原作，使它第一次进中国美术馆与观众见面。在徐悲鸿纪念馆选定的是该馆镇馆之作——徐悲鸿创作于30年代初的油画《徯我后》，作品尺寸大得出不了门，运送时不得不拆除了外框。这幅巨物成为展品中时间最早的一幅油画。蒋兆和的《流民图》系画家个人收藏，此前在炎黄艺术馆、中央美院陈列馆等展览中，因场地限制只展出局部。这幅画高2米、长27米，是一幅以现实主义手法反映民族危亡之难的长卷巨制，曾于1944年在上海展出后下落不明，1953年寻回时已破损，只存前半卷。这次把中厅一面大壁全给了它，半卷遗篇一展全貌。
多种“新”作
不同画种荟萃一堂，各种材料、各种技法、各种风格互映，展示了中央美院教师追求贴近生活与高层次艺术语言有机结合的创作精神。为了这个展览，整个1991年，美院都处在紧张的创作氛围中。展品里有不少新作。例如姚有多以《抗灾图》为题，画出了1991年牵动人心的特大事件，长近7米的人物画直到新年前夕才完工，急急下墙送裱。身任展览筹委会副主任的朱乃正挤时间画了《冬至春远乎》，是在意义上与展览主题贴近的新作。油画《在激流中前进》原作于1963年，“文革”中受批判被完全破坏。作者杜键现任美院副院长，也于繁忙中重画了一幅。画作油色未干便送进了展厅，成为最新的复制品。曹春生为中国棋院做的雕塑《陈毅像》恰于大展开幕前一日用于棋院的揭幕典礼，作品是在揭幕后再借出运至展厅的。30年代担任“左翼美术家联盟”主席的老画家许幸之于1991年岁末病发去世，弥留之际嘱咐为展览送去30年代仅存的油画《铺路者》，于是，这幅画成了展览中“最新的遗作”。（附图片）
周总理一九五三年参观中央美院举办的徐悲鸿画展。中央美院供稿